viernes 4 de diciembre de 2009

Manifiesto: En defensa de los derechos fundamentales en internet

Es la primera vez que sigo una cadena de este tipo, pero creo que hoy toca. Viene a cuento de una divertida idea que moldearon unos cuantos músicos junto con el Gobierno: la creación de un órgano con autoridad para censurar y cerrar sitios web cuando consideren que éstos violan los derechos de autor, y lo que es más gracioso, sin necesidad de acudir a los tribunales. Además también se habló de cortar las conexiones a internet de las personas que descarguen contenidos protegidos. De quitar el canon y del hecho de que ya pagamos la multa antes de cometer el "delito" (que tampoco es tal) no comentaron nada. Se olvidarían; comprendedlo, están muy liados.

Ante la inclusión en el Anteproyecto de Ley de Economía sostenible de modificaciones legislativas que afectan al libre ejercicio de las libertades de expresión, información y el derecho de acceso a la cultura a través de Internet, los periodistas, bloggers, usuarios, profesionales y creadores de Internet manifestamos nuestra firme oposición al proyecto, y declaramos que:

1. Los derechos de autor no pueden situarse por encima de los derechos fundamentales de los ciudadanos, como el derecho a la privacidad, a la seguridad, a la presunción de inocencia, a la tutela judicial efectiva y a la libertad de expresión.

2. La suspensión de derechos fundamentales es y debe seguir siendo competencia exclusiva del poder judicial. Ni un cierre sin sentencia. Este anteproyecto, en contra de lo establecido en el artículo 20.5 de la Constitución, pone en manos de un órgano no judicial -un organismo dependiente del ministerio de Cultura-, la potestad de impedir a los ciudadanos españoles el acceso a cualquier página web.

3. La nueva legislación creará inseguridad jurídica en todo el sector tecnológico español, perjudicando uno de los pocos campos de desarrollo y futuro de nuestra economía, entorpeciendo la creación de empresas, introduciendo trabas a la libre competencia y ralentizando su proyección internacional.

4. La nueva legislación propuesta amenaza a los nuevos creadores y entorpece la creación cultural. Con Internet y los sucesivos avances tecnológicos se ha democratizado extraordinariamente la creación y emisión de contenidos de todo tipo, que ya no provienen prevalentemente de las industrias culturales tradicionales, sino de multitud de fuentes diferentes.

5. Los autores, como todos los trabajadores, tienen derecho a vivir de su trabajo con nuevas ideas creativas, modelos de negocio y actividades asociadas a sus creaciones. Intentar sostener con cambios legislativos a una industria obsoleta que no sabe adaptarse a este nuevo entorno no es ni justo ni realista. Si su modelo de negocio se basaba en el control de las copias de las obras y en Internet no es posible sin vulnerar derechos fundamentales, deberían buscar otro modelo.

6. Consideramos que las industrias culturales necesitan para sobrevivir alternativas modernas, eficaces, creíbles y asequibles y que se adecuen a los nuevos usos sociales, en lugar de limitaciones tan desproporcionadas como ineficaces para el fin que dicen perseguir.

7. Internet debe funcionar de forma libre y sin interferencias políticas auspiciadas por sectores que pretenden perpetuar obsoletos modelos de negocio e imposibilitar que el saber humano siga siendo libre.

8. Exigimos que el Gobierno garantice por ley la neutralidad de la Red en España, ante cualquier presión que pueda producirse, como marco para el desarrollo de una economía sostenible y realista de cara al futuro.

9. Proponemos una verdadera reforma del derecho de propiedad intelectual orientada a su fin: devolver a la sociedad el conocimiento, promover el dominio público y limitar los abusos de las entidades gestoras.

10. En democracia las leyes y sus modificaciones deben aprobarse tras el oportuno debate público y habiendo consultado previamente a todas las partes implicadas. No es de recibo que se realicen cambios legislativos que afectan a derechos fundamentales en una ley no orgánica y que versa sobre otra materia.

Este manifiesto, elaborado de forma conjunta por varios autores, es de todos y de ninguno. Si quieres sumarte a él, difúndelo por Internet.

lunes 23 de noviembre de 2009

La bici de Syd Barrett

Hace poco me decidí a escuchar la discografía de Pink Floyd al completo, empezando por el principio, cuando eran psicodélicos a más no poder. Todo esto con el mayor de los respetos hacia quien le gusten esas cosas, pero a algunos nos hace falta moral para escuchar los primeros discos de principio a fin sin pasar canciones (yo no lo conseguí), aunque en medio del océano de ácidos y setas se encuentran cositas sorprendentes como esta "Bike". Que no es que sea una gran canción, digo lo de sorprendente porque me hizo gracia encontrar una canción tan infantil, parece sacada de Alicia en el país de las maravillas, si no fuera por el estribillo. Es el último tema de su debut The piper at the gates of dawn, del que puedo decir que lo que más me gusta es el título, escrito por Syd Barrett y dedicado a su novia de entonces. Adjunto la letra y mi traducción de la misma en dos fardonas columnas, y de paso engroso la lista de contenidos de la etiqueta Traducciones, que sólo tenía una. Ahora, dadle al play y disfrutad de la canción. Y si tenéis niños pequeños, ponédsela para dormir.





BIKE

I've got a bike
You can ride it if you like
It's got a basket
A bell that rings
And things to make it look good
I'd give it to you if I could
But I borrowed it

You're the kind of girl that fits in with my world
I'll give you anything
Everything if you want things

I've got a cloak
It's a bit of a joke
There's a tear up the front
It's red and black
I've had it for months
If you think it could look good
Then I guess it should

You're the kind of girl that fits in with my world
I'll give you anything
Everything if you want things

I know a mouse
And he hasn't got a house
I don't know why
I call him Gerald
He's getting rather old
But he's a good mouse

You're the kind of girl that fits in with my world
I'll give you anything
Everything if you want things

I've got a clan of gingerbread men
Here a man
There a man
Lots of gingerbread men
Take a couple if you wish
They're on the dish

You're the kind of girl that fits in with my world
I'll give you anything
Everything if you want things

I know a room full of musical tunes
Some rhyme
Some ching
Most of them are clockwork
Let's go into the other room and make them work

BICI

Tengo una bici,
puedes montar en ella si quieres;
tiene una cesta,
un timbre que suena
y cosas que la hacen bonita.
Te la daría si pudiera
pero me la prestaron.

Eres el tipo de chica que encaja en mi mundo.
Te daría cualquier cosa,
todas, si quieres cosas.

Tengo una capa,
es un poco de chiste,
tiene un rasgón por delante,
es roja y negra,
la tengo desde hace meses.
Si crees que puede quedar bien,
supongo que así será.

Eres el tipo de chica que encaja en mi mundo.
Te daría cualquier cosa,
todas, si quieres cosas.

Conozco un ratón
y no tiene casa,
no sé por qué;
yo lo llamo Gerald,
se está haciendo viejo
pero es un buen ratón.

Eres el tipo de chica que encaja en mi mundo.
Te daría cualquier cosa,
todas, si quieres cosas.

Tengo un clan de muñecos de jengibre,
un muñeco aquí,
un muñeco allá,
muchos muñecos de jengibre.
Coge un par si quieres,
están en el plato.

Eres el tipo de chica que encaja en mi mundo.
Te daría cualquier cosa,
todas, si quieres cosas.

Conozco un cuarto lleno de melodías;
algunas riman,
otras suenan.
La mayoría son mecánicas.
Vamos al cuarto y hagámoslas
funcionar.

miércoles 11 de noviembre de 2009

Arkona - Goi, Rode, goi! (2009)


01. Гой, Роде, Гой! (Goi, Rode, goi!)
02. Тропою неведанной (En la senda de lo desconocido)
03. Невидаль (Maravilla)
04. На моей земле … (En mi tierra)
05. Притча (Parábola)
06. В цепях древней Тайны (En las cadenas de antiguos misterios)
07. Ярило (Yarilo)
08. Лики бессмертных Богов (Las caras de los dioses inmortales)
09. Коло Нави (Kolo navi)
10. Корочун (Korochun)
11. Память (Memoria)
12. Купалец (Kupalets)
13. Аркона (Arkona)
14. Небо Хмурое, Тучи Мрачные… (Cielo plomizo, nubes oscuras...)


[Nota 1: la entrada misteriosa del otro día resumía mis impresiones tras las tres primeras escuchas de este disco. Ya os dije que os iba a decepcionar :P]
[Nota 2: el disco está en ruso y este comentario está en castellano. No veo razón para utilizar ningún otro idioma.]

Más que un disco de un grupo, esto es todo un despliegue de medios. Es impresionante la cantidad de gente que participó aquí. Vocalistas invitados, un quinteto de cuerdas, instrumentos tradicionales de lo más variopinto, un coro femenino profesional... En total, casi cincuenta personas. Entre los invitados se encuentra gente de grupos como Månegarm, Obtest, Skyforger, Menhir, Heidevolk (los mencionados hasta aquí colaboraron en la composición de "En mi tierra", de la que hablaremos más en detalle dentro de un momento), Svarga, Rarog/Kalevala, Ashaena y Tverd, amén de Vladimir Cherepovski, miembro de varios grupos no metálicos, que ya es un habitual en los discos de la Scream y los suyos. Les salió un disco de ochenta minutos y les llevó seis meses grabarlo, desde diciembre de 2008 hasta junio de 2009. Se editó el 30 de octubre, coincidiendo así (forzosamente, porque llevaba listo más de un mes) con la festividad del dios Veles, y esa misma noche también se dio un concierto de presentación en Moscú con, al parecer, montones de invitados y sorpresas varias.

Debo decir que este álbum tardó varias escuchas en entrarme. Soy bastante aficionado a Arkona (¿hace falta que lo jure?), tengo todos sus discos y me los sé al dedillo, sigo sus movimientos periódicamente, etcétera, y aun así, a la primera escucha no me gustó. Tiene bastantes novedades en lo que a sonido se refiere, y cuando no son novedades, profundiza en ciertos aspectos mucho más que en discos anteriores; diría que en general es un disco más oscuro que sus predecesores y, sobre todo, más místico. Tras oírlo unas cuantas veces, marqué unas cuantas canciones como típicas del grupo, y la verdad es que, siendo objetivo, me salieron unas seis o siete. De ellas, hay tres que marqué como arkonísimas: "En las cadenas de antiguos misterios", "Memoria" y "Arkona". Que esa es otra, hay una canción llamada Arkona, pero no habla del grupo en sí sino del cabo del Báltico de donde sacaron el nombre, sito en lo que hoy es Alemania, y en el que se emplazaba la última fortaleza pagana, destruida por los cristianos en 1168. El Astérix eslavo vivía allí.

Entre las canciones un poco más raras se halla, para empezar, la que da título al disco y de la que ya salió un videoclip. Esa canción, para mi gusto, es horrenda. Vale, tiene un trozo por ahí de dos o tres minutos que está bien... pero la destroza todo lo de alrededor. Caótica, desordenada y chapucera. El lado bueno: que es el único defecto de este trabajo. El resto de los temas (quitando la "Parábola", que es una corta declamación) tienen calidad para regalar. Otro de los que presentan sonidos nuevos es la segunda, "En la senda de lo desconocido", bastante cambiante (manteniendo siempre una cohesión interna) y llena de cuerda frotada, oscurísima en algunas partes y con tonos vocales un tanto extraños en otras. Pero la que más me sorprendió fue la octava, "Las caras de los dioses inmortales", que alterna partes susurradas con berridos chamánicos; me hace pensar en los oráculos griegos, o de donde fueran, en los que las sacerdotisas ingerían alucinógenos y se ponían a retorcerse en el suelo y profetizar como esquizofrénicas. La letra habla de desesperación.

Sin llegar a innovar tanto, pero también con aires oscurillos y atmosféricos, tenemos por ejemplo "Kolo Navi", que sigue un poco la senda que anunciaban los últimos cortes del disco anterior, От сердца к небу; es en este tema y en partes similares de otros donde se evidencia la evolución de la banda. Luego están las hiperfolklóricas, como "Korochun" o las alegres "Yarilo" y "Kupalets" (el principio de ésta me recuerda a Fuxan Os Ventos o a las Cantadeiras do Berbés, si en vez de estar en ruso dijera "meu fillo é pescadoreeee na lanchiña sae ó mareeeee" colaría perfectamente), que no son novedad pero le suelen salir muy bien. Pongo le en singular porque en realidad quien escribe las canciones es Masha Scream, con la colaboración esporádica de Lazar o algún otro. Hablando de Masha, se suele decir que Arkona es un grupo pagano, pero de eso nada; no sé el resto, pero la Argipova es muy religiosa, lo que sucede es que su religión no es ninguna de las grandes, pero tampoco es una secta. Se llama rodnoverie en ruso, en castellano creo que es eslavismo, es politeísta y todas las canciones de Arkona, desde la primera maqueta, hablan de los dioses y ritos de esta religión. Así, Yarilo es el dios de la primavera y la fertilidad, el Kupalets es la hoguera que se enciende en honor de Kupala la misma noche que los cristianos la encienden por San Juan... etcétera etcétera. Por cierto, me llama bastante la atención el hecho de que el supuesto nuevo miembro de la banda, Vlad Volk, no aparezca en la foto promocional y toque sólo la canción que él mismo compuso, "Korochun"; del resto de gaitas y flautas se encarga el señor Cherepovski. Cabe mencionar también el último corte, "Cielo plomizo, nubes oscuras", una canción tranquila y triste al estilo del "Oh, dolor, melancolía" del disco anterior y con una temática similar: un amor perdido y una joven ahogada en un río. Termina con varios minutos de sonidos de agua y pájaros y, finalmente, una melodía de flautas.

Por último, la que merece mención especial es la titánica obra "En mi tierra". Titánica porque cuenta con invitados de cinco grupos, porque tiene todos los elementos novedosos del disco (coro, quinteto de cuerdas) y porque dura quince minutos, siendo la canción más larga que hicieron hasta ahora, sin hacerse pesada en ningún momento; de hecho, cuando la escuchas no parece que dure tanto. La letra narra un viaje. Empieza con una solemne introducción por parte de las cuerdas, a la que siguen varios minutos de coro, hasta que entra el metal de verdad. Como podréis imaginar, se trata de una canción muy progresiva y con abundantes cambios; según el viajero va visitando las distintas regiones por las que pasa, se escucha un coro que representa al pueblo de esa zona, y cuya procedencia real es de esa zona también; así, en Alemania cantan los de Menhir, en Letonia los de Skyforger, en Suecia los de Manegarm, en Holanda los de Heidevolk y en Lituania los de Obtest. Vamos, ambicioso es poco. Y cada uno en su idioma, por supuesto. Por lo que pude leer, le mandaron a cada grupo el concepto de la canción y la melodía en midi que tenían que cantar, y cada uno escribió la estrofa que le pareció. Al final de la canción, el viajero llega al punto de partida y canta a la земля моя (/simlia moia/), o tierra mía en castellano, donde decide quedarse. En conjunto es un tema muy grandilocuente y sobre todo solemne.

Respecto a las principales novedades en el apartado interpretativo, que son el coro y el quinteto de cuerdas, la verdad es que el coro no destaca demasiado, porque coros en Arkona siempre hubo, aunque fueran más modestos, y las cuerdas sirven básicamente para sustituir las partes que de otro modo haría un teclado; pero la mejoría es que aportan al sonido una calidez (calidez de cálido, claro), una solemnidad (sobre todo los violonchelos) y una elegancia que un sintetizador no posee.

En resumen, Goi, Rode, goi! es un disco que, aunque quizá no entre con facilidad, está muy bien hecho. Las características que mejor lo definen son solemnidad y misticismo. Si bien es cierto que hay algunas transiciones aquí y allá que quedaron un poco feotas, el álbum presenta variedad a la vez que continuidad y coherencia, y sobre todo... no veas cómo engancha, chico. Ya perdí la cuenta de las veces que lo escuché, yo qué sé, quince, veinte, en tres semanas. Acabo de recibir el original (por cierto, trae un dibujo para cada canción, obra del grandioso artista belga Kris Verwimp) y ya se me hace hasta raro no oír aquello de "you're listening to the new blablabla" varias veces por pista... No sé si será el mejor disco del grupo, eso ya depende de cada uno, pero sin duda es un paso adelante en la evolución del sonido de Arkona.

Slava.



[ESO ES EL DISCO ENTERO]

jueves 5 de noviembre de 2009

La presentación del "Goi Rode goi"

Por si alguien no se había enterado aún, Arkona acaba de sacar su quinto disco de estudio hace seis días. Habréis notado que no mencioné nada en el blog hasta hoy, y eso que estuvieron desvelando detalles poco a poco desde principios de año, así que ahora os toca aguantar la chapa arkonera dos o tres entradas, jeje. La primera es esta de los vídeos del concierto de presentación, al que incluso llegué a hacer planes para asistir, pero hay una cosa a la que llaman realidad y otra a la que llaman sensatez... Me quedó una pequeña espinita clavada, pero bueno, esperemos que al menos salga un DVD. Y si no, habrá que conformarse con estos vídeos. A tomar por saco la estética, hoy van todos los videotubos incrustados.

La próxima entrada será la crítica del disco, que ya lleva días escrita y que me consta que alguno ya leyó en su primera versión ;). Y por último, me gustaría publicar una entrada más, aunque ya no depende tanto de mí conseguir buen material. A ver si así compenso un poco la falta de actividad asgardiana de los últimos dos meses.

En fin. Videítos. Ustedes los disfruten.


Купалец (Kupalets), del nuevo:


Коло Нави (Kolo Navi), del nuevo:


Сквозь Туман Веков (A través de la niebla del tiempo), la primera del Vo slavu velikim:


Гой, Роде, Гой! (Goi Rode goi), del nuevo:


Ярило (Yarilo), del nuevo:


Славься, Русь! (Gloria a Rusia), del Ot serdtsa k nebu (el penúltimo disco), con el pavo de Ivan Tsarevich, tiene una voz impresionante ese tío, aunque sus discos no me gustan demasiado, la verdad:


Выйду я на волюшку, del Vosrosdenie o del Lepta, no me acuerdo ahora:


Покровы Небесного Старца y Гой, Купала!, del Ot serdtsa k nebu. Con esto es con lo que abrieron:


Катится Коло, del penúltimo también:


Купала и Кострома, otra del penúltimo, esta canción está muy bien, muy fiestera:


От Сердца к Небу, la que da título al anterior disco y, en mi opinión, de las mejores:


Гутсулка, parece que al que grabó todo esto sólo le gusta el Ot serdtsa...


Si encuentro más (en calidad decente) los iré añadiendo. He aquí el larguísimo set list:
(Nota: donde dice "+ coristas" se refiere a dos chavalas llamadas Dobromila y Liuboslava, las que salen en el Noch velesova)

01. Intro
02. Покровы Небесного Старца
03. Гой, Купала! (+ coristas)
04. От Сердца к Небу (+ coristas)
05. Гой, Роде, Гой! (violonchelo: А. Козловский)
06. Лики бессмертных богов (violonchelo: А. Козловский)
07. Славься, Русь! (voz: Valeri Naumov (del grupo Ivan Tsarevich))
08. Ярило (acordeón: Alexandr Oleinikov (del grupo Kalevala))
09. Память (violonchelo: А. Козловский)
10. Гутсулка
11. Стрела
12. Коло Нави
13. Купалец (violonchelo: А. Козловский)
14. Сва (coros: Dobromila y Liuboslava)
15. Катится Коло (А. Козловский al chelo + coristas)
16. Коломыйка
17. Сквозь Туман Веков (+ coristas)
18. По сырой Землей (А. Козловский al chelo + coristas)
19. Невидаль (+ coristas)
20. В цепях древней Тайны (+ coristas)
21. Восстание Рода (Alexei Soloviov (de Alkonost) a la voz)
22. Гнев Времен
23. Русь Изначальная (+ coristas)
24. Аркона (+ coristas)
25. Марена
26. Зов Предков
27. Коляда
28. Туман Яром (Coros: Dobromila y Liuboslava)
29. Дурень (Ilia Wolfenhirt (de Svarga) a la voz)
30. Ой, Печаль, Тоска (coros: Dobromila y Liuboslava)
31. Купала и Кострома (coros: Dobromila y Liuboslava)
32. Выйду я на волюшку
33. Масленица
34. Русь
35. Ой, то не вечер

miércoles 4 de noviembre de 2009

Canciones qu'on doit oír (otoño 2009)

Como siempre, dos grandes. La primera es la que abre el primer disco de Rainbow, el grupo que dio la fama a Ronnie James Dio (aunque creo que la habría alcanzado antes o después). Estuve dudando entre el "Man on the silver mountain" y "Long live rock and roll". Al final elegí la primera, pero recomiendo encarecidamente escuchar la otra también. Y los discos en que se hallan.


La segunda es de Skid Row, uno de los muchos grupos que inundaban la escena hard/glam a mediados/finales de los 80. Sacaron dos o tres discos muy buenos, luego se fue Sebastian Bach (el cantante) y seica decayeron, pero siempre quedarán tremendos clásicos como este "Youth gone wild".

Rainbow - Man on the Silver Mountain


Skid Row - Youth gone wild



Hala. El mes que viene, más.

viernes 16 de octubre de 2009

Ecthirion - Apocalyptic Visions (2009)


1. Dawn of the Great Apocalypse 02:56
2. Warmageddon 05:28
3. Immortality 05:06
4. Anthem for the Brave 07:00
5. Veritas Vos Liberabit 04:04

Total playing time 24:34

Majestuosidad. Ese es el término que mejor define la música de estos británicos, a juzgar por este EP, que es hoy por hoy la única grabación que editaron. Valga como descripción un poco más detallada la que ellos mismos dan: "Esperamos que sea algo único y que invite a pensar. Intentamos salirnos de lo establecido y no usar clichés. Nuestra música combina elementos de todos los estilos de metal incluyendo los extremos, así como música barroca, música de películas, folk, música occidental y música española. La mayoría de estos estilos pueden oírse en el EP." Y es la verdad; son cinco temas, la duración total no llega a los 25 minutos, pero llevan dentro tantas influencias como otros grupos en toda su discografía. Como son poquitas, podemos permitirnos ir canción por canción:

"Dawn of the great apocalypse" es un tema exclusivamente orquestal, que perfectamente podría acompañar a los créditos de apertura de una película como El señor de los anillos. "Warmageddon" suena como si fuera una lucha entre el bien y el mal, estando el bien representado por una melodía luminosa y un coro en latín, y el mal, por un riff algo más agresivo y dos voces guturales. La parte del final me trae a la mente algunas melodías de los rusos WelicoRuss. "Immortality" viene a tener una dualidad parecida, y contiene un interludio acústico flamenco que no deja de resultar llamativo. "Anthem for the brave", mi favorita de este EP, describe un viaje, y la música no podría ser más apropiada: tiene un bombo en cabalgada constante, pero el ritmo es más bien un medio tiempo (un cuaternario), y su melodía es a la vez melancólica y triunfal. Por último, "Veritas vos liberavit" es un tema interpretado por un conjunto de cuerdas, al estilo de los antiguos compositores de música clásica. No me atrevo a decir nombres ni corrientes porque puedo meter mucho la pata.

Supongo que lo primero que le viene a uno a la mente es compararlo con Rhapsody: orquestación desbordante, producción exagerada, grandes influencias clásicas y, por supuesto, grandilocuencia a carretadas (barroco, altisonante y grandilocuente... ¡como el NO-DO! juasjuas); aunque, más allá del estilo, tampoco se parecen tanto. Principalmente porque Ecthirion tiene todo tipo de voces, incluyendo guturales, y porque en general tiene un tono más oscurillo y menos power que el de los espaguetis. En conjunto, la música de Ecthirion es como una banda sonora, y las canciones cuentan historias que puedes comprender solamente escuchando la música. Las letras son sencillas, así que si además entiendes un poco de inglés, no te hará falta ni leerlas. Aunque, sinceramente, algunas de las melodías no me gustan demasiado. Están trabajadas y bien interpretadas, pero personalmente, pueeeees no me gustan mucho. Salvo "Anthem for the brave", esa me encanta. Otra cosa que se debe decir es que ni el primer ni el último tema tienen una sola guitarra o elemento metálico, y que en las tres del medio, las guitarras tampoco es que tengan mucho protagonismo; no lo considero en absoluto un defecto, pero bueno, siendo este un blog dedicado mayormente al metal y estando esta crítica dirigida a metaleros, me parece conveniente aclararlo. Tampoco está de más comentar que no tienen cantante fijo ni, al parecer, muchas ganas de encontrarlo; Gabriel Neale, la cabeza pensante, dice que prefiere usar un vocalista específico para el tipo de voz que necesite en cada momento. Ese detalle y la abundante orquestación me llevan a suponer que no tienen demasiado interés en tocar en directo.

En fin. "Apocalyptic visions" es un debut prometedor, veremos qué tal está el disco que piensan sacar a finales del año que viene. Por cierto, si alguien se pregunta qué significa Ecthirion, la respuesta es que no significa nada; antes se llamaban Axiom, pero parece ser que hay cientos de grupos con ese nombre, así que se inventaron el suyo propio.

http://www.myspace.com/ecthirion

lunes 5 de octubre de 2009

Ea, Rode, ea!

Primera:
Un poco desordenado. Algún compás extraño. Ciertas partes llamativas (para bien o para mal). Sobre todo místico. Más complejo pero menos agradable que el anterior.

Segunda:
Cierta continuidad, eso está bien. Muy oscuro. Ya no parece tan desordenado.

Tercera:
Nah, no es tan desordenado, solamente la primera canción, como ya pasó en el anterior. Largo, pero se escucha entero con agrado.

Algunos ya sabéis de qué va; al resto, en tres semanas os lo explico.