sábado, 29 de enero de 2011

Versiones curiosas II: Amon Amarth según Slaughter of the Bluegrass


Un par de días después de haber iniciado esta sección de versiones curiosas me di cuenta de que en Enuma Elis ya existía una parecida desde hace tiempo, de hecho la conocía de sobra; pero no me di cuenta de que estaba haciendo lo mismo hasta, como digo, dos días después de empezar. Pero hablé con Enlil y me dio su beneplácito, porque es un muchacho excelente y siempre lo será, y además tampoco son secciones idénticas porque nos centramos en distintos tipos de versiones. Así que vamos con la de hoy, que tiene bastante coña.

A mi derecha: Amon Amarth, grupo sueco de death melódico muy épico (sobre todo de un tiempo a esta parte) con letras de temática vikinga. En septiembre de 2008 sacaron Twilight of the thunder god, un muy buen disco cuya primera canción, la que le da título, se convirtió en poco tiempo en una de las más famosas y emblemáticas del grupo. Porque es cojonuda, las cosas como son, o eso me parece a mí. Está basada en una historieta mitológica según la cual la serpiente marítima gigante Jörmundgandr, momentos antes del Ragnarök o fin del mundo, irá a dar cuenta de Thor, pero al final será éste quien le dé para el pelo (o para las escamas) a la serpiente a golpes de Mjölnir. Hay muchos cuadros y dibujos representando esta escena, una fuente en Estocolmo, etcétera.

A mi izquierda: Slaughter Of The Bluegrass es un grupo también sueco que, como ya hiciera Hayseed Dixie con AC/DC, Black Sabbath y otros, se dedica a hacer versiones de canciones de metal en plan bluegrass o rockabilly o como se llame eso. Pero en el caso de esta versión hay algo más. No sé si alguno de ellos tiene ascendencia española o qué, pero la intro hablada está en inglés con un acento español tan exagerado que si no te lo esperas hasta desconcierta. Luego, la parte central toma un tono aflamencado y está cantada directamente en castellano, siendo además una traducción literal que no encaja con la música. ¡El crepúsculo del "díos" del truenooooo!

Ya que existe un bonito videoclip, voy a incluir el vídeo en tamaño estándar.





Amon Amarth - Twilight of the thunder god


Slaughter of the Bluegrass - Twilight of the thunder god


El poderoso Thor coge a la serpiente
firmemente por la lengua,
levanta su martillo para golpear,
pronto está hecho su trabajo.
Vingtor envía a la serpiente gigante
a la profundidad sangrando.
El crepúsculo del dios del trueno,
¡Ragnarök esperäää!

domingo, 16 de enero de 2011

Quintessence Mystica - The 5th harmonic of death (2011)


1. Vector Space of Desires
2. Triumph Of Cold Steel
3. Aspects of Contemplation Projected onto the Eternity
4. Entropy of Sanity
5. Crossroads of Time
6. Metaphysics of War
7. Unleashing the Dogs of War
8. When Sacred Flame Inspires The Souls of Heroes
9. Memorial
10. The Symphony of The Bare Feelings
11. Frankenwald Mystery 

El pavo que montó este grupo se hace llamar Master Alafern y es ucraniano; en 2008 escribió las canciones de este disco y ese invierno las grabó junto con un cantante llamado Dromos Aniliagos, para a continuación buscar un sello que se lo sacara, cosa que acaba de hacer Schwarzdorn Productions hace dos o tres meses. No hay maquetas ni material anterior. No hay página web, myspace, nada. Solamente una canción en el myspace de Schwarzdorn, que me recordó a Emperor; así que cogí la promo con bastante curiosidad. Al escuchar el disco entero confirmé que el grupo de Ihsahn es en efecto una gran influencia en Quintessence Mystica, pero también, lo que me daba un poco de miedo, que no es una copia exacta. Parece ser que alguna gente asocia más el sonido del grupo con Dimmu Borgir, grupo que controlo menos. Tanto da, el disco que nos ocupa tiene personalidad suficiente, creo yo. No muchísima, pero suficiente.

Entre las influencias "imperiales" se hallan sobre todo los teclados esos tan ceremoniosos y medievales de algunos temas, por ejemplo la intro de "Triumph of cold steel" suena mucho a eso. "Unleashing the dogs of war" tiene un trruín, trruín que me recuerda a la wordless chamber del Prometheus y las estrofas de "Crossroads of time" se asemejan a algunas de los inicios de Ihsahn y sus compinches. Pero, como dije, no todo suena así y hay elementos que le aportan una gran variedad al álbum. Te puedes encontrar un pasaje con sonido electrónico/submarino acompañado de voz distorsionada en una canción, susurros en otra, un interludio con voz metálica y ruidos de charca, otro con un aire marcial o medieval, coros épicos, un melancólico instrumental de piano y orquesta (aunque ésta sea de mentirijillas)... y todo ello envuelto en un manto de buenas melodías y rápidos riffs.

Lo único que no me convence son las partes de violín. Es un violín real, pero le queda un poco feocho, a veces suena incluso estridente. El que lo toca es Master Alafern, claro, al igual que el resto de instrumentos. Por lo visto él llama a su propia música "black metal místico e irracional". Hasta la descripción me hace pensar en Emperor, oyes. Tampoco me acaba de gustar el abrupto final del disco, creo que el instrumental "Memorial" quedaría mejor como epílogo que en medio del álbum.

Total: buen disco. Parece ser que van a editar otro dentro de muy poco, ya tiene hasta título: Duality. Canciones destacadas: "Unleashing the dogs of war" y "Triumph of cold steel".

domingo, 9 de enero de 2011

Versiones curiosas I: Uriah Heep según Ensiferum

Con el año nuevo inauguro una nueva SPA (Sección de Periodicidad Aleatoria; iba a ser Indeterminada pero SPI suena menos relajante). Se llama, como podéis ver, Versiones curiosas y recopilará lo que su nombre indica, o lo que yo considero que indica. Lo que yo considero una versión curiosa es aquélla hecha por un grupo de un estilo lo suficientemente distinto del original que impregna la canción de su propia esencia, la rehace con su sonido particular y puede llegar a hacer creer al oyente desprevenido que efectivamente pertenece a la susodicha banda, pero que siga siendo reconocible, claro. De estas no hay tantas como puede parecer, porque lo primero que hace falta es un grupo con sonido propio, y lo segundo, que no se limiten a tocarla con un grado diferente de distorsión o de velocidad.

Para inaugurar este pantano iba a poner una versión de cierto grupo que me dedico a biografiar, pero para no ser repetitivo (esa acabará cayendo, fear not) voy a empezar con una de Ensiferum que recordé el otro día. Se trata del clásico de Uriah Heep "Lady in black", una de las más famosas y, para mi gusto, mejores canciones de un grupo al que podría aplicar los mismos adjetivos con respecto al rock sinfónico o lo que sea eso. Ya la puse en las que hay que oír, hace casi dos años. La original tiene un aire medio bucólico, medio místico, que la versión de Ensiferum mantiene en el inicio, para pronto cambiar a un carácter mucho más épico, que recuerda a otros temas suyos como "Wanderer", mediante el simple pero, como queda demostrado, efectivo truco de cambiar el compás; lo cual no impide que se respete el crescendo del original, aunque se lleve más bien a terrenos metaleros, con doble bombo y esas cosas. Para mí, tanto la original como la versión son de diez.




Uriah Heep - Lady in black


Ensiferum - Lady in black

martes, 4 de enero de 2011

Canciones que hay que oír (enero 2011)

Las dos canciones de hoy van a estar dedicadas a Julia, que está de cumple., aunque nunca se pase por aquí. Por tanto, una de ellas no es tan "que hay que oír" como debería, pero dada la ocasión podemos hacer una salvedad, además es tan recomendable como siempre.

La primera, la "polizona", es de una panda de rusos que se hacen llamar Kalevala, cuyo último disco veréis en mi listita de mejores del año (oh, sí, pienso hacerla). Este tema está en dicho disco y lo elegí porque contiene gaitas y danzas polovtsianas. Y un poquito de metal, claro, no olvidemos dónde estamos. La segunda es la última joya de Blind Guardian y tiene dos versiones, la normal y la instrumental, aunque ambas tienen coros; la diferencia es que la que no tiene la voz de Hansi Kürsch tiene algún intrumento extra o lo que sea para suplirla. Para mí esta canción es una de las mejores de uno de los mejores grupos que conozco, al margen de que el disco esté mejor o peor en conjunto creo que este tema quedará como una de las mejores y más elaboradas composiciones de su discografía. En esta entrada y en la esquina voy a poner la versión normal, la instrumental podéis oírla AQUÍ, cada uno que haga lo que quiera o escuche las dos.



Hale, que cumplas muchos más y que yo lo vea.