...y esperemos que sea mejor que el anterior. Que no es que fuera exactamente malo, lo que pasa es que es cutre: trae un concierto de una hora, y nada más. Ni extras ni hoxtrias (qué poético me acaba de quedar eso).
El nuevo DVD se llamará Ночь Велесова (Noche de Veles, dios eslavo de la tierra, las aguas y el Mundo Subterráneo; esa noche es el 31 de octubre), y recoge el primer concierto que dieron para presentar su último disco От Сердца к Небу, el día de su lanzamiento. Como era una ocasión especial, llevaron coros y otra gente para tocar instrumentos folkis y no tener que tirar de samples grabados, y montaron un espectáculo bastante grande.
La portada, que puedes ver ahí arriba, está dibujada por Kris Verwimp, tremendo artista belga que ya hizo el dibujo del От сердца к небу. Y no sé cuándo saldrá el DVD, pero de momento publicaron un pequeño adelanto en su web. Se trata de la canción "По сырой земле", con Wolfenhir (de Svarga) como invitado a las voces. He aquí el vídeo de marras:
¿Verdad que algunas partes son clavadas al "Karhunkynsi" de Moonsorrow?
Si lo quieres bajar y sabes entenderte con el iFolder, pincha este enlace: http://ifolder.ru/8554127
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Ya que estamos, aprovecho la coyuntura para poner también el videoclip que grabaron hace poco y publicaron hoy mismo: el de "Славься Русь". Bonito videoclip y magnífica canción.
Bájalo del... Rapidshare iFolder <--(sólo si estás desesperado y el Rapichare no funciona...)
...por supuesto sin Timo Tolkki. Éste, tras muchos cambios de idea y comunicados al mundo a favor (a ratos) y en contra (a otros ratos) de las Stratosobras, les cedió todos los derechos del nombre del grupo, los discos antiguos, los royalties y demás a sus antiguos compañeros. Esto sucedió hace meses, en mayo, creo. A finales de agosto contrataron a un guitarrista (Matias Kupiainen), y hoy anunciaron que van a sacar un disco el año que viene, con su correspondiente gira, de la que ya confirmaron un par de fechas en un festival.
Bueno. No soy lo que se dice el más rápido del Oeste dando noticias, porque todo esto ya se tiene comentado varias veces en los últimos meses, pero hasta hoy no lo confirmaron todo oficialmente...
Edito. Timo Tolkki ya contestó a eso con otra de sus misivas en hisspace. Voy a repetir la estrategia de la otra vez de poner las parrafadas en comentarios, pero la verdad es que se hace pelín cansino el rollo de estos finlandeses... ¿Por qué lo pongo entonces? Bueno, no deja de ser un pedacito de historia de un grupo que en su día fue muy grande y que definió una rama del power metal, aunque fuera imitada después hasta la saciedad. Me da un poco de pena que acabaran a tortazos.
Fechas españolas: (edito a 22-X porque hubo cambios)
20 nov 2008 - 20:00 - Barcelona, Mephisto 21 nov 2008 - 20:00 - Mengibar (Jaen) - 2 PI R 21 nov 2008 - 20:00 - San Vicente del Raspeig (Alicante), Nave 8 22 nov 2008 - 20:00 - Madrid, Sala Live 23 nov 2008 - 20:00 - Porto, Cinema Batalha 24 nov 2008 - 20:00 - Bilbao, Santana 27 Black
Bonito minifestival itinerante montó la Metal Hammer alemana. O Sound Of Liberation. O quien carallo lo montara. Más que nada imagino que será una gira para "sacar de casa" a los prometedores grupos Kivimetsän Druidi y Falchion, apadrinados por los ya consagrados Korpiklaani y Battlelore. Descripciones para quien no los conozcan: Korpiklaani es un grupo muy famoso de metal folklórico o folklore metalizado, según se mire, que hace música de borrachos; Battlelore hace un metal sinfónico épico taltaltal; Falchion tiene un aire a Ensiferum, así a medio camino entre death melódico/poweroso con tintes folklóricos, y Kivimetsän Druidi... pues también, pero no se parece a Ensiferum, sino más a folklóricos paganoides como pueden ser Arkona y cosas así. Mencionan a Moonsorrow como su principal influencia, aunque esto no significa que se parezcan mucho, tampoco. Molan. Falchion está guay también, y Korpiklaani. En cambio Battlelore no me hace mucha gracia, no me disgustan pero vamos...
De todos modos, si de veras queréis saber cómo suenan escuchad theirspaces, adelantáis más que haciendo caso a las chorradas que digo.
Pues ná, no se me ocurre qué más decir. Id si podéis. Andaluces, aprovechad que os va alguien. (Pero qué carallo, si ya tuvisteis a Moonsorrow dos veces.) Yo aún no sé si podré. La entrada ronda los 20€; vale la pena, sin duda. El cartel de Madrid (no sé de qué me suena ese "pub Tyrant"...):
Llevaba tiempo sin escribir aquí... Es que aspirar a ser un informático motoro-afrancesado consume tiempo, no creáis. Por otra parte, la monografía avanza que es una barbaridad. Une barbaritée.
Como se anunció hace tiempo, Blind Guardian colaboró en el videojuego de rol Sacred II: Fallen angel con una canción. Pues bien, aquí está el tema entero. Puedes ver el trailer del juego en una entrada antigua de este mismo blog; concretamente AQUÍ. Tras oírla entera, no está nada mal, pero es demasiado corta y tiene estructura de canción larga. Pide a gritos un mayor desarrollo. Aun así está chula.
Pues ná, la entrada de hoy es cortita. Estoy subiendo la canción al Goear. Abajo está el enlace emúlico.
1. Intro (1:51) 2. I'll Get Even (5:35) 3. A Secret Place (6:37) 4. Commentary 1 (2:44) 5. Almost Honest (4:08) 6. Use the Man (3:40) 7. Commentary 2 (2:29) 8. A Tout le Monde (4:14) 9. Angry Again (4:29) 10. Commentary 3 (2:09) 11. Trust (4:43) 12. Anarchy in the U.K. (3:55) 13. Commentary 4 (5:02)
Total: 51:48
Dave Mustaine - Vocals, Guitar David Ellefson - Bass, Backing Vocals Marty Friedman - Guitar, Backing Vocals Jimmy DeGrasso - Percussion, Backing Vocals
Cuelgo este directo acústico de Megadeth a petición de un amigo. No hay mucho que comentar: Megadeth no necesita presentación, y en esta corta actuación tocaron unos pocos temas en acústico. Según leí, Megadeth tocaba con el Ozzfest 98 en Mansfield los días 7 y 9 de julio, y el 8 se fueron al Hard Rock Café de Boston a hacer este conciertillo, que además fue emitido por la radio. El jicho que lo grabó también preguntaba cosas (de ahí que algunas pistas se llamen "commentary tanto"). El sonido es decentillo y las canciones son chulas. Salvo la de "Anarchy in the UK", que suena un tanto rara, pero el resto quedan bastante bien. Durante esta actuación, se anunció por primera vez a Jimmy DeGrasso como batería oficial de Megadeth.
Ah, hay que decir que está en FLAC, que es un formato de audio sin pérdida de calidad. El Winamp lo reproduce perfectamente y el Nero lo graba sin ningún problema. Puedes pasarlo a mp3 con mil programas, pero te aconsejo que conserves los .flac originales. Por favor, no lo compartas en mp3. Gracias.
Sacado de dimeadozen.org, cortesía de Zughiaq.
Megadeth Hard Rock Cafe Boston, MA 1998-07-08 Acoustic
Lineage: FM > Tape > PC via Audacity v1.2.6 > FLAC Level 6
Megadeth was part of OzzFest 98, which played in Mansfield, MA on July 7th and 9th. On the day off in between, the band came to the Boston to play a special acoustic show at the Hard Rock Cafe. It was sponsored by local radio station WAAF 107.3, and John Osterlind, a DJ from the station, MC'ed the event, asking questions between songs. There's a small cut in the final commentary track (for lack of a better term) where the tape was flipped, but very litte was missed. This is a 10 year old recording, so it may not be what you'd expect from an FM source. but it's still pretty damn good.
I've been looking for a CD copy of this for a long time, but none of the bootleg sites I saw had this listed which makes me think no else ever released this to the public, so here's my copy. This was a fairly special show in Megadeth history as it was during this show that Jimmy DeGrasso was officially announced as the band's new drummer.
1. En Sista Litania 07:10 2. Från Stormens Öga 08:07 3. Isolation 05:54 4. Hels Vite 08:28 5. Griftefrid 05:23 6. Becoming The Eye 07:54 7. Tre Vintrar – Två Solar 09:07 Total playing time 51:59
Conozco montones de grupos, cada vez más y más. Constantemente estoy descubriendo grupos que, por veteranos que sean, son nuevos para mí. El único problema que presenta esto es que en muchos de ellos no puedo profundizar tanto como me gustaría, más que nada por falta de tiempo. Esto es exactamente lo que me pasa con Thyrfing. No son ningunos desconocidos para mí, tengo oído algún que otro disco, pero no profundicé mucho ni escuché todos sus discos con atención; es una tarea que tengo pendiente. Por eso, no puedo comparar este Hels vite con sus discos anteriores.
De todos modos, creo recordar que sus primeros discos eran bastante pomposos, efectistas y adornados, con mucho teclado y mucha cosa, más parecidos a lo que hace Turisas. Pues bien, no sé si estos suecos fueron evolucionando poco a poco o si dieron un cambio repentino, pero desde luego su estilo actual tiene poco que ver con el Valdr galga y compañía. Las canciones de este nuevo lanzamiento tienen en general un ritmo más lento, un sonido más pesado y un aire bastante épico; esto último lo tuvieron siempre, pero era distinto. Antes, su música era la banda sonora de la batalla, el grito de guerra. Ahora es el ambiente tras la contienda, el frío, la niebla, los cadáveres en descomposición, las salpicaduras de sangre, el suelo teñido de rojo, la brisa en la llanura recién agitada, ahora tranquila. ¿Más black? Pues posiblemente. En muchas ocasiones recuerda a Bathory en su época vikinga tardía. También, sobre todo en las primeras canciones, me recuerda a Moonsorrow en la época Verisäkeet/Hävitetty.
Una sorpresa de disco, en definitiva. No me esperaba nada peor, simplemente algo distinto. No será mi disco del año pero fue un buen descubrimiento. Eso sí, quizá un poco lento de más hacia el final, pero a grandes rasgos es un disco agradable. Tengo que oír los inmediatamente anteriores a ver cómo son.
1. Cosmos Rockin’ (4:10) 2. Time To Shine (4:23) 3. Still Burnin’ (4:04) 4. Small (4:39) 5. Warboys (3:18) 6. We Believe (6:08) 7. Call Me (2:59) 8. Voodoo (4:27) 9. Some Things That Glitter (4:03) 10. C-lebrity (3:38) 11. Through The Night (4:54) 12. Say It’s Not True (4:00) 13. Surf’s Up... School’s Out ! (5:38) 14. Small reprise (2:05)
Tíos. Disco nuevo de Queen. Me siento emocionado. Y también siento que comentar un nuevo disco de Queen me viene grande... Bueno, tras oírlo un par de veces, hay una cosa que hay que decir, y que me parece indiscutible, hasta merece dejar un par de líneas en blanco para enfatizar más:
Es Queen. Y suena a Queen.
No está Mercury, cierto. Su voz era una de las principales características del grupo. Pero no era la única, como acaban de demostrar Brian May y Roger Taylor.
Vamos por partes. Freddie Mercury murió el 24 de noviembre de 1991, produciéndose así la disolución de la banda. Desde entonces salieron recopilaciones, directos, tributos, etcétera; en realidad nunca dejó de salir material de Queen periódicamente. Pero claro, no había giras ni material nuevo. Hasta que, en septiembre de 2004 y tras una actuación juntos en un evento organizado por Fender, decidieron juntarse con Paul Rodgers, también conocido como "el de Free" (si crees que no conoces nada de Free, pincha este enlace y luego me cuentas), para hacer una gira tocando canciones de Queen. "Ellos" eran: Paul Rodgers a la voz, Brian May a la guitarra y Roger Taylor a la batería. John Deacon participó con sus compañeros en algunas cosillas durante los 90, pero finalmente decidió dejar la música porque dice que Queen sin Freddie no es Queen, y no tiene ningún otro proyecto musical que le interese. (Más información en la Wikipedia.) Así que de Queen sólo quedan dos. Los artífices del álbum dicen que no es un nuevo disco de Queen, sino un nuevo proyecto de tres amigos a quienes les apetecía grabar algunas canciones y no salir de gira tocando sólo material antiguo. A lo que yo respondo: "Sí. Bla bla bla."
Creo que Paul Rodgers es un cantante digno para este grupo, por dos razones. La primera: es un buen cantante. No tanto como Mercury, porque eso es difícil, pero es un buen cantante. La segunda: porque no trata de imitar el estilo de Mercury, simplemente canta a su manera. Y me parece magnífico que haga eso, porque de otro modo sólo conseguiría hacer el ridículo.
En cuanto a The cosmos rocks y sus nuevas canciones, que es a lo que vamos, decía que siguen sonando a Queen. La guitarra de Brian May es inconfundible, tiene un estilo y un sonido muy suyos desde que empezó con el grupo, entre otras cosas porque se la hizo él en su casa y no hay otra igual. Se llama Red Special. Además, las melodías tienen toda la esencia de Queen, y creo que las canciones encajarían perfectamente en cualquiera de los últimos discos que sacaron con Farrokh. Por último, los coros son los de siempre, están colocados en los sitios de siempre y los cantan las voces de siempre. Por todo ello es por lo que digo que pasa perfectamente por disco de Queen; te imaginas las canciones cantadas por Mercury y ya tienes todos los elementos, hasta el punto de que si ahora me dijeran que son antiguas composiciones que nunca llegaron a grabar, me lo creería.
Pero debo decir otra cosa, que es por lo que me da miedo criticar este disco: a pesar de mi avatar/dibujín del perfil, a pesar de que mencione a Queen o a Mercury a menudo, a pesar de que me encante detectar influencias de estos cuatro londinenses en otros grupos, a pesar de todo lo que significaron siempre para mí, y a pesar de todos los pesares, lo cierto es que hay pocos discos de Queen que de veras me gusten. Los primeros sí. Pero a partir del Jazz, todos tienen algunas canciones que me encantan y otras que me parecen malísimas. Pero ísimas. Hasta el punto de que nunca pongo discos de Queen de los 80 en adelante, únicamente recopilatorios o directos. Y este nuevo disco, y esto es sólo una opinión personal, entra en el saco de los que le precedieron. Quizá no de un modo tan extremo, ya que las malas no me parecen tan malas, pero oír el disco entero se me hace pelín aburrido.
Empieza con un rock and roll de aires cincuenteros llamado "Cosmos rockin'", personalmente es de las que más me gustan del disco. "Time to shine" es más lenta y atmosférica. "Still burning" tiene ciertos aires blueseros. "Small" es una balada que me recuerda un poco a "Sail away sweet sister". La siguiente es "Warboys", que empieza con calma pero con energía, como si fuera una estampida a lo lejos que se va acercando. Hacia el final me recuerda a algunas partes de Queen II, "Ogre battle" o así.
"We believe", según Brian May, suena "épicamente al estilo tradicional de Queen". A mí me recuerda ligeramente a "Save me". Muy buena. Al menos a mí me gusta bastante. Luego viene "Call me", que según May suena al disco de 1974 Sheer heart attack, y según yo también, aunque no es una canción que me guste mucho, se hace repetitiva. La lentorra "Voodoo" tampoco es gran cosa. "Some things that glitter" es una balada acompañada de piano, con un estilo muy Freddie, sobre todo al principio. Bastante buena también. A continuación llega "C-lebrity", la que fue primer single, y yo que me acabo de enterar, jiji. Suena al Queen de los ochenta, rockera y directa, excepto por el estribillo, que parece que corta un poco el rollo; ese detalle le resta puntos, pero no deja de ser una buena canción. "Through the night" es un medio tiempo que en varias partes (principio y solo, precioso por cierto) suena muy blues. Tras esta llega "Say it's not true", una canción que ya salió en diciembre del año pasado y que pusieron en descarga gratuita. Es una balada escrita para la fundación de Nelson Mandela contra el SIDA. Otra que parece escrita por (o para) Freddie. Casi para terminar, "Surf's up... school's out" es otra canción rockera; le sigue un epílogo con la melodía de "Small", poniendo así punto final al disco.
Resumiendo: una continuación más que digna. Ah, por cierto, el bajo lo grabaron entre todos, turnándose.
