Mostrando entradas con la etiqueta _Arkona. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta _Arkona. Mostrar todas las entradas

jueves, 8 de noviembre de 2012

Arkona + Dalriada + Darkest Era. Sala Randal, Bratislava. 30 de septiembre de 2012

Tras dos festivales en dos días en dos países distintos (puedes leer las crónicas del Samhainfest Moravia y Samhainfest Budapest en esta misma web), el tercer día tocaba Bratislava, la capital eslovaca. Esta ocasión ya no fue tan especial, o nada especial, porque sólo tocaron los tres grupos que iban juntos de gira: Darkest Era, Dalriada y Arkona.

Los primeros en salir, para mi sorpresa, fueron los de Dalriada. Como cabe esperar de ese turno (aunque, en mi opinión, no de ese grupo), dieron un concierto corto, de tres cuartos de hora, que incluyó la mayoría de temas nuevos que habían tocado los días anteriores, y evidentemente algunos clásicos también. La cantante del grupo, Laura Binder, como comentaba en las crónicas anteriores, ya no estaba presente; se quedó en casa a causa de su avanzado embarazo, y fue sustituida en esta gira por Anita Kun, cantante del grupo de power sinfónico Ideas. La verdad es que me parece que canta bastante mejor ella que Laura, pues la voz de ésta es muy nasal para mi gusto, y que con este cambio ganaron. La reacción del público fue buena, la sala ya estaba llena en este concierto, pero al no saberse la gente las canciones, no bailar las danzas, etcétera, la atmósfera contrastaba bastante con la de la noche anterior.

A continuación salió Darkest Era. De nuevo tuvieron oportunidad de tocar su repertorio sin cortes, es decir, tres cuartos de hora completos que se disfrutaron a tope. Se nota la grata sorpresa de los asistentes a sus conciertos; poca gente los conoce, pero a casi todos los que los ven les gusta lo que hacen. Por lo demás, poco o nada hay que cambiase con respecto a las dos noches anteriores; muchas ganas por parte de los cinco, magnífica ejecución, derroche de energía… Estos chavales llegarán lejos, creo yo.

Por último vino Arkona, el grupo que más gente esperaba, no sólo por la evidente razón de que es el más famoso sino también porque era el único que aparecía en la página web de la sala, en la pantalla luminosa que tienen en la puerta anunciando los siguientes conciertos, etcétera. Akona + teloneros, ponía, y teloneros en eslovaco es hostia, o sea que quedaba muy gracioso. Y en los carteles de la calle, los otros dos nombres salían en pequeñito.

Pero me estoy yendo por las ramas. El caso es que los rusos salieron, como siempre, a por todas. Tocaron entre una hora y hora y cuarto, el mismo repertorio que en Brno (o casi), y Masha no paró de saltar, correr y hacer aspavientos en todo el concierto. Una vez más, clásicos aparentemente desaparecidos pero ahora recuperados, alternancia entre temas más fiesteros y otros más serios, melancólicos o agresivos… Sigo esperando el día que toquen «Na moey zemle» en directo, aunque no sé si mis ojos llegarán a ver eso alguna vez. Y tras el obligado bis con «Kupala y Kostroma», terminaron ellos su concierto y este reportero dicharachero su maratón conciertil trinacional, esperando que pronto haya algo parecido y poder contároslo todo de nuevo a través de The Breathless Sleep.


Publicada originalmente en The Breathless Sleep el 8 de noviembre del 2012, archivada en Furia Asgardiana el 1 de mayo de 2019.

lunes, 22 de octubre de 2012

Samhainfest Budapest 2012: Arkona, Dalriada, Silent Stream Of Godless Elegy, KerecsenSolyom y otros. 29 de septiembre

Al día siguiente del anteriormente reseñado Samhainfest de Brno se celebró otro festival con el mismo nombre en Budapest, la capital húngara. Podemos decir que este acontecimiento fue algo mayor por tres razones. Una, eran más grupos. Dos, la sala y el escenario eran más grandes. Y tres, era el lanzamiento del nuevo álbum de Dalriada, Napisten hava, que yo creía que ya se estaría vendiendo en Brno pero no fue así. O sea, que fue el lanzamiento a todos los efectos. Además, su concierto fue especial por otras razones que relataré a su debido tiempo. Empecemos por el principio.

Llegamos a las tres o tres y cuarto, y a y media empezaba a tocar el grupo local Ankh. A continuación salió otro llamado Tales of Evening. Los vi a ambos y ninguno de los dos me dijo absolutamente nada. Quizá si les diera una escucha con más calma en casa les encontraría algo más de gracia, pero en ese momento y lugar me pareció que tanto uno como otro hacen una música tan genérica (Ankh más folki, Tales of Evening más gotiquillo) que acabaron y me quedé como estaba. Al menos fueron entretenidos el poco rato que tocaron cada uno.

El tercer grupo fue Niburta, banda que últimamente parece que se está promocionando bastante. Lo componen nada menos que nueve personas; me pregunto cómo rayos se apañarán en escenarios pequeños. Son húngaros también, acaban de sacar su primer larga duración y hacen un estilo que me recuerda un montón a Eluveitie. En la parte central de la sala hay bancos y mesas; estuve viendo a Niburta un rato sentado en uno de esos bancos, y al rato me había dormido sobre la mesa, debido a la paliza ferroviaria de la noche anterior. Es decir, que de tres grupos, dos fueron insulsos (más me habría valido dormir antes y llegar más tarde a la sala) y al tercero no le presté atención. Aunque en estudio tampoco es que me apasionen. Sí puedo decir que, si bien el público de los dos primeros conciertos parecía que estaba más por estar, en Niburta había gente más animada.

Mientras me limpiaba las legañas salieron los de KerecsenSolyom. Qué diferencia, colega. Este grupo se come a otros cien veces más famosos. Su música es buena, aunque tampoco la calificaría de maravillosa, pero el tal András Görög es uno de los mejores fróntmanes que en mi vida vi. Ese tío sobre un escenario es como Masha Scream pero más, aunque parezca imposible. Más hiperactivo, más saltarín, más gesticulante, más todo. Era un show mirar para él: corría de un lado para otro, le daba golpes a su pandero, se tiraba sobre un altavoz de esos de delante (¿monitores?) y cantaba tumbado y agarrado a él durante siete segundos, hasta dar el siguiente salto… Y la música está chula también; un folk metal no excesivamente original, pero con buenas composiciones y suficiente variedad. Pena que también fuera un concierto cortito, y que sólo fueran cuatro personas en el grupo, pues la mitad de los miembros que lo componían lo acaban de dejar, así que muchos de los intrumentos folklóricos sonaron grabados. Pero tampoco quedó desmejorado en exceso. Muy bien, sí señor.

A partir de aquí, todos los grupos fueron repetidos con respecto a la noche anterior, así que os recomiendo leer la crónica de Brno (disponible en este enlace), y lo que comentaré aquí serán sobre todo las diferencias entre ambos conciertos.

Virrasztók tocó el mismo set, o uno muy parecido. La escenografía tenía el mismo aspecto gótico, con hiedras y demás, aunque al ser más grande el escenario les cabían más velas; por otra parte, se notaba que al estar en su país se sentían mucho más cómodos, y el cantante de vez en cuando recitaba conjuros y cosas así. En un momento dado sacaron una bandeja llena de chupitos de pálinka y la bajaron para que la gente del público los cogiera, tras lo cual el hombre terminó su solemne perorata y lo bebieron todos a la vez con gesto ritual. Servidor se hallaba algo lejos y se quedó sin chupito, snif, snif…

Qué más. Darkest Era. Estos tuvieron mala suerte. No sé qué narices pasó, pero salieron con retraso (y no porque estuvieran probando sonido; al día siguiente hablé con la batería y me dijo que la culpa no había sido de ellos) y sólo pudieron tocar media hora, es decir, quince minutos menos que el grupo anterior, cuando deberían haber tocado lo mismo. En cualquier caso, aprovecharon bien su media hora y dieron un muy buen concierto, scream for me Budapest, aunque sin la cercanía de la noche anterior, porque las circunstancias eran distintas.

Después vino Arkona, también con un repertorio más corto que la noche anterior, aunque no mucho más; me sorprendió que una de las canciones que se quedaron fuera fuese «Po siroy zemle», que es la que tocan siempre. Sí que tocaron «Katitsia kolo», esta vez recortando un buen cacho de la parte atmosférica final. En cuanto al público, como os podréis imaginar, la sala ya estaba llena, hubo pogos por doquier (estos no me molestaron nada, ¿ves?, aunque sea inevitable llevarse bastantes empujones, si no hay imbéciles todo va bien) y wall of death en «Stenka na stenku».

Lo siguientes eran los cabezas de esa noche. Dalriada, grupo conocido hasta hace seis años como Echo of Dalriada, presentaba disco, y puede que en principio no parezca para tanto, pero creedme que este grupo en Hungría tiene un éxito inmenso (siempre dentro del mundillo metalero), acaso comparable al de Mägo de Oz en España, o casi; y este fue el momento en el que la sala estuvo más llena, en el que más gente coreó las canciones, y también en el que más gente hubo sobre el escenario, pues iban acompañados por dos violinistas, un contrabajista y una cantante extra: Anita Kun, del grupo de power sinfónico Ideas, quien a partir de la noche siguiente sustituiría a Laura Binder, debido a lo avanzado del embarazo de esta última. Entonces, al principio cantó sólo Laura, después salió Anita para dos o tres canciones, luego Laura otra vez, y las últimas las cantaron juntas.

En cuanto al público, ya digo que se sabían todas las letras, escritas en húngaro, y que estuvieron dándolo todo desde el primer momento. Algunos de los temas eran totalmente nuevos; me resultó muy gracioso ver a un tío con el libreto del disco en la mano, comprado un rato antes, y leyendo las letras según las iban cantando. Además, en determinadas canciones hay melodías del folklore popular húngaro, y esas melodías tienen un baile característico que algunos se sabían, con lo que se organizó un corrillo de bailarines en el medio. Al que os cuenta esto le enseñaron ese baile unos días antes y pudo meterse en el citado corrillo, yuju.

Tras un concierto que sorprendentemente sólo duró una hora y su emotiva despedida correspondiente, la sala quedó casi vacía, y de esa guisa se la encontraron los checos Silent Stream Of Godless Elegy. Tuvieron mala suerte, porque además de tener pocos espectadores, la altura del escenario (recordemos que es una sala grande) no permite un contacto con el público tan cercano como la de Brno ni, por tanto, bajar del mismo ni darles el micro a los de las primeras filas. A pesar de todo dieron un concierto muy decente, con la misma calidad compositiva e interpretativa que la víspera y con algunas bromas y juegos entre canción y canción que animaron bastante su espectáculo. Y a las dos de la mañana, tras once horas allí dentro metido, este servidor de ustedes se fue a coger un tren para Bratislava. Concluirá…

Publicada originalmente en The Breathless Sleep el 22 de octubre del 2012, archivada en Furia Asgardiana el 1 de mayo de 2019.

jueves, 25 de agosto de 2011

Arkona - Slovo (2011)



01. Азъ / Az'
02. Аркаим / Arkaim
03. Больно мне / Bol'no mne
04. Леший / Leshiy
05. Заклятье / Zakliatie
06. Предок / Predok
07. Никогда / Nikogda
08. Там, за туманами / Tam, za tymanami
09. Потомок / Potomok
10. Слово / Slovo
11. Одна / Odna
12. Во моем садочке… / Vo moiom sadochke
13. Стенка на Стенку / Stenka na stenku
14. Зимушка / Zimushka


A pesar de que Arkona es uno de mis cuatro o cinco grupos favoritos desde hace otros tantos años, mis esperanzas para este disco no eran muchas, especialmente después de oír ese horror de canciones nuevas que presentaron en el EP de esta primavera. Sin embargo, el popurrí de adelanto que publicó Napalm me dio cierto optimismo, y el disco completo superó todas mis expectativas. Si bien no hay ningún intento de retorno a los tres primeros discos (ey, sólo hace seis años del tercero) ni creo que lo vaya a haber próximamente, esta nueva hora larga de material es digna de llevar el logo de Arkona orgullosamente en la portada.

El sexto disco de estos rusos, o mejor dicho, de esta rusa, porque Masha Scream es la jefa, ya pueden quejarse los otros cuanto quieran que al final se hará lo que se le meta a ella en los cuernos, y esto no me lo invento yo, lo dijeron ellos mismos varias veces; el sexto disco, decía, cuenta con más instrumentos folkis si cabe que antes, un coro profesional mixto (el del anterior era sólo femenino) y una orquesta de cámara (todo cuerda, creo). Musicalmente sigue la estela de los dos anteriores: experimentación con distintos estilos y bastante variación sin salirse de una base reconocible y característica. De hecho creo que incluso crea una atmósfera más sólida que los otros dos. El problema es que se rompe dos veces. Una es en la pista 4, "Леший", que empieza con una absurda musiquilla de tiovivo que se va en un fade out para dar paso a una guitarra en fade in. Por lo demás la canción no está tan mal, no es ni de lejos la mejor pero tiene una flauta grave (o lo que sea) que le da un interesante toque misterioso. No es éste el caso de "Стенка на Стенку", un horrible desatino de canción, que supongo que sólo está ahí para que el resto parezcan aún mejores a su lado, no le veo otra explicación.

Todo lo demás está entre bastante bien y excelente, aunque hay que decir que hay menos temas de lo que parece: hay una intro, tirando a larga y buenísima, pocas intros me gustan tanto; un interludio susurrado de dos minutos, y otro de un minuto recitado por el hijo de Masha y Lazar, que debe de tener unos seis o siete años, acompañado por cuatro voces de su madre. Cuenta que vio muchos siglos y que llega al mundo para traer la Palabra (sí, a mí también me recuerda a cierto judío vecino de Brian), y "Palabra" es precisamente el título de la canción a la que precede y del disco entero. Encontramos asimismo dos temas acústicos: el triste "Во моем садочке", que consiste en variaciones sobre un mismo tema, y "Там, за туманами", compuesta por una parte lírica y otra épica que por separado están bien pero juntas no pegan mucho. Podríamos añadir al paquete la última, que no es acústica pero diferiría poco si lo fuera: se trata de "Зимушка", versión de una antigua canción siberiana, en la que las guitarras están de mero acompañamiento; se parece en ese sentido a la "Стрела" de hace dos discos, pero con carácter melancólico.

La primera canción que publicaron en internet fue "Никогда", que quitando el inicio bruto grindcoriano presenta una alta influencia melodeath en plan Eluveitie que me asustó un poco, pero por suerte sólo aparece en este tema y realmente está muy bien (no me contradigo, la canción está muy bien pero no me gustaría nada que todas siguieran este estilo, quiero decir), como el resto de canciones por así decir más metaleras, quitando las dos ya mencionadas. Quizá "Одна" mola un poco menos. Mencionaba antes una orquesta y un coro. Estas agrupaciones no aparecen en todas las canciones, pero donde están creo que están colocadas con bastante tino. En la intro, "Азъ", en castellano el principio de todos los principios (¿Big Bang? juasjuas) ya encontramos todo eso, así como en las dos canciones siguientes, "Аркаим" y "Больно мне". La primera es buenísima, muy cañera y con todos los elementos característicos de Arkona; pero la segunda es aún mejor, con unos increíbles aullidos de Masha en el estribillo que hielan la sangre y que contrastan con los susurros de otras partes. En realidad, si algo abunda en el disco son los susurros. Esta canción recuerda un poco a "Лики бессмертных Богов", del anterior, aunque tiene un elemento un poco desconcertante, un blast beat arropado por violines suaves en lugar de por un riff con trémolo a toda leche, que es lo habitual. Le quedó curioso. "Me duele", sería el título en castellano. Como anécdota, el principio acústico me recuerda ligeramente a la parte central del tema "Seventh son of a seventh son" de Iron Maiden. Perfecto entonces, tenemos una cojonuda atmósfera creada, hace algo de fresco, estamos rodeados de arbolitos, los dioses barbudos de los tótems nos dicen hola con la mano y de pronto... Anda. Un tiovivo de caballitos con una señora gorda en la taquilla. ¿Quién rayos metió "Леший" aquí? Os juro que cuando compre el disco lo voy a regrabar sustituyendo esas canciones por las versiones del EP. Pasado el bache llega "Заклятье", el conjuro, mouchos, curuxas, sapos e bruxas, pero en ruso y dedicado al dios Rod. Un tema de intensidad creciente con un estribillo que, aunque sólo diga heya heya, melódicamente es el más pegadizo de todos. ¡Gooooi veliki! ¡Mnooogaliki! ¡Priiiiimi spravu! ¡Triiiixdi slava, slava, slava! Grandísima canción. Y "Слово" anda por ahí también.

Resumiendo: el EP fue para despistar y Masha y sus comparsas volvieron a marcarse un discazo como es debido. No de color naranja, como sugieren las magníficas y numerosas ilustraciones de Kris Verwimp para el libreto, sino verde clarito, verde Vitrasa, verde campo de fútbol, verde manzana verde. Alguna anecdótica gotita pequeña de thrash, grindcore y melodeath; algo más de black, un carro de folk y el inigualable talento de una lúcida Masha Scream. Incluso me gusta más éste que el anterior, Гой, Роде, Гой! (2009), que no está envejeciendo tan bien como esperaba. Sin embargo, el От сердца к небу (2007) me gusta mucho más ahora que hace un par de años. Слово sería buen sucesor suyo.

lunes, 18 de julio de 2011

Nueva canción de Arkona: "Nikogda"


Никогда


Sorprendente cuando menos, especialmente después de aquel fiesticutre Стенка на стенку. Vamos por partes: empieza con una tormenta to bruta en plan grindcore, luego llega un coro que recuerda más a grupos extremos sinfónicos y a continuación llega el death melódico a lo Eluveitie. Después un trozo que recuerda más al Arkona estándar, y a partir de ahí se van entremezclando melodez y Arkona estándar. Dejémoslo mejor en "menos diferente". No sé qué pensar, si os digo la verdad. La primera vez que la oí al principio pensé que menudo horror, pero una vez que se estabiliza, la melodía está realmente bien, je trouve. Me encuentro en un dilema. No sé si me encanta o me horroriza. Es como si vas al Domus de Coruña y tocas el tubo ese de dos espirales enrolladas juntas, una caliente y otra fría. Probablemente me acabe decantando por la primera opción, porque la segunda mitad me gusta mucho más que la primera; si fuera al revés probablemente acabaría cogiéndole manía enseguida.

Bueno, ya que estamos os pongo algo de informeichon on di apcomin álbum, por si alguno no se enteró aún. Se llama Слово, pronunciado Slovo, Palabra en castellano, y si el anterior contaba con un quinteto de cuerdas y un coro, éste tiene otro coro y una orquesta completa. Y, como ya es habitual, tantos instrumentos tradicionales que yo creo que algunos nombres se los inventan. Serán catorce canciones, dos de las cuales ya hemos visto que son totalmente dispares entre sí, por lo que yo ya no me espero ni me desespero nada. Salvo, obviamente, que habrá un poco de todo en lugar de seguir todas las canciones una misma línea. Aunque igual me equivoco en esto también. Sale el 26 de agosto, habrá que esperar hasta entonces para juzgarlo...

Je.

...Sí, prejuzgar es mucho más divertido, yo también lo creo. Seguramente va a ser tremendamente irregular, con canciones mejores o peores pero cada una de su padre y de su madre, sin continuidad entre ellas y dejando sin cohesión al disco; y, para bien o para mal (hago hincapié en esto), podemos considerar que el Arkona de hace entre cuatro y seis años ya no volverá.

Anda que como se metan ellos también en el death melódico... menuda gracia.

viernes, 1 de julio de 2011

Arkona en Madrid, 21·VI·2011


Por primera vez en sus ocho años de existencia, los ruskis de Arkona por fin decidieron venirse desde la capital de su país a la del nuestro, evento al cual no podía faltar. Así que me cogí un avión y me metí en ese horno microondas llamado Madrid, a conocer, de paso, la sala Ritmo y Compás, que me habían dicho que es de las más pequeñajas y humildes y no lo pongo en duda, pero realmente equivale a la mejor de mi ciudad y suena bastante mejor.

Los primeros en salir al escenario fueron los locales Pimeä Metsä, cuyo nombre está sacado (supongo) de dos títulos de Moonsorrow y significa bosque oscuro en finlandés. Sólo los conocía de oírlos una vez y de pasada en su myspace, y en su momento me parecieron unos Ensiferum de la vida. Otros más, quiero decir. Una vez más, mis juicios rápidos me llevaron a error: en la Ritmo y Compás descubrí que tienen temas realmente trabajados y de carácter en general marcadamente épico y agresivo. Me recordaron un poco a Månegarm por esto y por el tipo de voz, que me parece de lo más apropiado para el estilo: muy dura pero sin salir de un registro "normal", no sé si me explico. Bueno, escuchad a uno de los dos grupos y lo entenderéis mejor. Escriben las letras, si no me equivoco, en finlandés, o al menos los títulos están en ese idioma seguro, y en las seis o siete canciones que tocaron resumieron un buen cacho de la mitología nórdica: en concreto ahora mismo recuerdo sólo una sobre el Ragnarök y otra sobre la serpiente Jörmungander, pero vaya, podéis creerme, todas hablaban o de Thor o de su martillo o de Odín o de su caballo o de su palacio. Al rato de empezar me encontré saltando y haciendo el mono como el resto. La única canción que no me acabó de gustar fue la última, la de la serpiente, por su carácter fiestero, que por lo general y salvo algunas excepciones me aburre. Lo demás, muy bien todo. Siendo españoles seguro que volveré a verlos más pronto que tarde.

Después salieron los también madrileños Ultreia, con un rollito más céltico y un tanto más tranquilo, menos contundente y con voz únicamente femenina. Personalmente me gustaron algo menos, aunque tuvo su gracia el pedazo "grito Halford" que metió Charo cuando presentó el grupo y terminó diciendo: "somos Ultreeeeiiiiaaaaaaaaa", y al mismo tiempo los otros se pusieron a tocar el tema principal de Piratas del Caribe, les quedó genial. Eso fue al final de todo. Los temas que tocaron en su media hora denotaban trabajo y seriedad, pero como digo, por alguna razón no me gustaron tanto como sus predecesores. Tienen su disco para bajar gratis, a ver si lo escucho con más detenimiento. También hay que decir que la mitad de las partes de viento (gaita, flauta travesera y bombarda, creo que era) no se oyeron, porque David enseguida se emocionaba, cambiaba de postura apartándose del micro y ya no se oía nada. Con la bombarda no hubo problema, pero con las otras dos sí.

Y por fin llegó la hora del plato fuerte, el grupo que llevaba cuatro años queriendo ver. La intro del От сердца к небу ya anunciaba que empezarían con una animalada como "Покровы небесного старца". Y cuando salió Masha, no veas qué aclamación. Interpreta su papel cojonudamente: no se está quieta ni un momento, no se acerca más al público porque se caería, canta tan bien como en los discos sin ayudas artificiales, anima muchísimo a la gente... Muy bien todo, gran artista.
Después de esa canción y las que dan título a sus dos últimos discos tocaron una canción nueva y de momento inédita: "Леший", pronunciado leshi, que me gustó bastante poco. Es fiestera, pero últimamente parece que no da pie con bola con las fiesteras. A ver si en estudio suena mejor; a finales de agosto lo sabremos. Fui al concierto mentalizado de que iba a oír un buen puñado de canciones de ese tipo, porque a quien le guste mucho el grupo puede preferir un tipo de canciones u otras, pero la mayoría de quienes conocen sólo los "grandes éxitos" suelen preferirlas, supongo que porque son las que entran más fácilmente. Sin embargo tengo que decir que tocaron menos de las que esperaba (ni "Skal" ni "Выйду я на волюшку", por ejemplo) y, quitando "Стенка на стенку", la verdad es que me gustaron todas. Esta que menciono, como era de esperar, funciona bastante bien en directo. No sé si sabéis lo que es un stenka na stenku; significa pared contra pared o algo parecido y es el nombre de un juego tradicional de su zona que consiste en ponerse un grupo de personas enfrente de otro a determinada distancia y echar a correr unos contra otros hasta chocar. Para que luego digan de los vascos. Por tanto, ya imagináis lo que pidió Masha al principio de este tema: lo que en jerga conciertil anglosajona se viene llamando wall of death.

Me olvidaba de decir que el grupo que vimos estaba cojo: faltaba el gaitero Vlad Volk. En realidad se unió a la banda hace dos o tres años y creo que desde entonces dieron más conciertos sin él que con él, pero bueno, por lo visto es estudiante y no puede permitirse andar mucho de paseo. Así que, tristemente, sus partes sonaron grabadas. No me gusta nada que los grupos hagan esto. No obstante hay que decir que lo ponen relativamente bajito, como acompañamiento de lo que hay sobre el escenario y no al revés; la frase que estaba escribiendo era totalmente distinta a la que estás leyendo, pero acabo de enterarme ahora mismo revisando los vídeos de que hay partes de "Купала и Кострома" que estando allí no oí. Esa canción en directo suena un poco extraña, porque en la versión de estudio tiene el primer verso de cada estrofa en un tono y el resto en otro más agudo; pero claro, esa es la sensación que dan los coros, y en directo al no haber coros se oye sólo la voz principal, que canta todo en el mismo tono. En realidad los coros sí que suenan grabados, es lo que acabo de descubrir, pero apenas se oyen. Es un poco contradictorio. ¿Para qué los ponen si está muy feo hacerlo y casi no se notan? No lo entiendo. Más les valdría comprarse un flautista suplente, o un teclista, que algo siempre apaña.

De las que interpretaron, la canción que menos me esperaba oír era "Солнцеворот", de su primer disco. Fue una grata sorpresa, pero no tanto (no tan grata, un poco más sorpresa) que la impresionante "Марена", una de mis favoritísimas de uno de mis grupos favoritos que es el que nos ocupa; no veas qué alegría cuando empezó ese "trruititituuuuu, trruititituuuuu, trruititutiiiii, turiiiiruuu..." Por último, otra que no sabía ni que tocaran normalmente es "Память". Quitando estas tres, el resto son más o menos esperables. Aunque creí que cerrarían, bien el set principal, bien los bises, con "Ой, то не вечер", que hasta donde sé es o era su tema clásico de cerrar conciertos, pero ni siquiera la tocaron.

Y poco más hay que decir. Lazar impone mucho, anchote como es y con esa barba y su pose de tío duro, y Masha, como ya dije, es un espectáculo por sí sola. Además es guapísima, más que en las fotos; hace poco estuve pensando que debe de ser la única mujer del mundillo metalero que no explota un poco su belleza, ni con trajes escuetos, ni con maquillaje, ni nada. Pero bueno, esa es otra historia. Lo que sí es un poco suicida es llevar pantalón de cuero, botazas, mandilón eslavo de manga larga y una piel de zorro más grande que ella con el calor infernal que hacía en todo Madrid, cuánto más en una sala con mucha gente y ambiente cargado (cuando nos mojó con la botella de agua a punto estuve de gritarle gracias). Y, por supuesto, sin parar de saltar y hacer el ganso ni un momento. Blanca como es, a las dos canciones estaba roja como un semáforo, y al después del bolo no bajó a saludar porque, según dijo Lazar, se encontraba mareada por el calor. Lo raro es que no le diera una lipotimia, o trece. Una última anécdota: parece ser que se decidió a estudiar inglés cuando empezó a girar por fuera de su país, y lo básico lo dice bien pero con un acentazo muy gracioso, por unos instantes creí que hablaba en ruso, y se le escapó un слава братья (algo parecido a "gloria, hermanos").

Resumiendo: una gran noche, con buenos teloneros y un grupo principal arrollador. A pesar de la carencia de flautista y de un set un poco corto (sobre hora y diez), no creo que defraudara a nadie. Fue su primer concierto en España, espero que de una serie de muchos.


He aquí el set list; algunos títulos son enlaces a vídeos, unos míos (los que tienen asterisco) y otros ajenos.

01. Покровы небесного старца
02. От сердца к небу *
03. Гой, Роде, гой!
04. Леший
05. Марена *
06. Славься, Русь! *
07. Память
08. По сырой земле
09. Стенка на стенку
10. Солнцеворот
11. Купала и Кострома
12. Русь *
--------
13. Ярило

Hora y diez aprox.

miércoles, 25 de mayo de 2011

Arkona - Стенка на стенку EP (2011)


1. Стенка на стенку / Stenka na stenku
2. Валенки / Valenki
3. Гой, Роде, Гой! / Goi, Rode, goi! (versión acústica)
4. Skal (con un pavo de Varg)
5. Дурень /Dureñ (versión de Сварга / Svarga)
6. Новый мир /Noviy mir (versión de Shaaman)


Desde que lo conozco, Arkona es uno de mis cinco grupos favoritos: poseo doce lanzamientos suyos (lo que no está mal teniendo en cuenta que sacaron cinco discos y dos directos), reconozco la mayoría de las canciones en cuanto empiezan a sonar, etcétera. Con esto no digo que mi opinión sea más válida que la de otro, sólo que disto bastante de ser detractor. Pues bien: con este EP me acabo de llevar una decepción sin precedentes. Tiene seis canciones, de las cuales tres son nuevas y tres son versiones (*); empecemos por las nuevas.

La primera, "Стенка на стенку", es posiblemente la canción más chapucera que compuso Masha en su vida. No pasa de unos tristes dos minutos y medio y aglutina musiquilla tabernaria, unos gritos que como diría mi padre "parece que chama polas vacas", un coro solemne y diversas maneras de tocar la misma melodía, cachos totalmente dispares mezclados sin ton ni son. "Skal", que cuenta con la voz del cantante de los alemanes Varg (nada que ver con el noruego chiflado), es todo lo contrario porque no mezcla nada: es un estribillo de tres versos iguales y un "lai lalalai" repetido una y otra vez durante otros dos minutos y medio. "Валенки" es la única que tiene un pase; suena a danza balcánica o de por ahí, y aunque algunas partes están un poco exageradas para mi gusto (pasa de muy lenta a muy rápida en un instante) no está mal del todo, no.

Las versiones son, y nunca mejor dicho, otro cantar. Primero viene la de "Гой, Роде, гой!", que es la única canción que no me acababa de convencer del disco del mismo título, pero esta versión acústica gana mucho. Es más fluida, que es lo que echaba de menos en la eléctrica, y además tiene un magnífico toque místico/chamánico/misterioso. Es mi favorita del EP, junto con "Дурень" / "Dureñ". Сварга (los moscovitas) y Arkona, o mejor dicho Wolfenhirt y Masha Scream, sus respectivos cabecillas, colaboraron varias veces el uno en los discos del otro; "Дурень", del primer disco de Сварга (el único que no me gusta, ya es casualidad), contaba con la colaboración de la Argipova en forma de dueto vocal con Wolfenhirt, y curiosamente fue justo esa la que decidió versionar, dejándola, a mi ver, mejor que la original, que era un poquito sosa. Además, qué rayos, Masha tiene muy, muy buena voz, de las mejores que hay en el metal actualmente. Y por último está "Новый мир", versión del "Ođđa máilbmi" de Shaaman (grupo que posteriormente cambiaría su nombre por Korpiklaani), bastante parecida a la de los finlandeses. Bien, sin más.

Vale, tenemos entonces tres canciones buenas y tres malas. Que sólo la mitad sean buenas ya es mala cosa, pero lo que provoca mi furia asgardiana es que las buenas son versiones, reinterpretaciones de algo preexistente, mientras que lo nuevo no es ni digno de publicarse bajo el sagrado nombre de Arkona, el mismo que sacó joyas como "Коляда" y "Марена" en 2004, "Русь изначальная" en 2005, "Ой, печаль-тоска" en 2007 o "На моей земле" hace menos de dos años. Espero sinceramente que este EP sea solamente una excusa para meter canciones chorra de las que triunfan en directo y hayan dejado las buenas para el disco que sacarán en otoño; hasta entonces no perderé la esperanza, que flaquea un poco cuando pienso que que al menos "Стенка на стенку" sí estará incluida. Mientras tanto sigo escuchando el disco que sacó hace cinco meses esta misma gente bajo el nombre de Rossomahaar (hint hint hint!).

* Me acabo de enterar de que una de ellas, "Валенки", la única pasable de las nuevas, es una canción popular, es decir, otra versión. En un principio esto me molestó más aún (y mi furia pasó de ser sólo asgardiana a tocar las nueve esquinas del valknut), pero luego pensé que quizá debería verse más bien como un EP de versiones y que estaba siendo injusto. Cada uno que considere lo que quiera. Yo sólo digo que dos canciones son vergonzosas, dos versiones están aceptables y otras dos son muy buenas.

(Añadiré una canción de las buenas a esta entrada cuando aparezcan en el Youtube.)

miércoles, 11 de noviembre de 2009

Arkona - Goi, Rode, goi! (2009)


01. Гой, Роде, Гой! (Goi, Rode, goi!)
02. Тропою неведанной (En la senda de lo desconocido)
03. Невидаль (Maravilla)
04. На моей земле … (En mi tierra)
05. Притча (Parábola)
06. В цепях древней Тайны (En las cadenas de antiguos misterios)
07. Ярило (Yarilo)
08. Лики бессмертных Богов (Las caras de los dioses inmortales)
09. Коло Нави (Kolo navi)
10. Корочун (Korochun)
11. Память (Memoria)
12. Купалец (Kupalets)
13. Аркона (Arkona)
14. Небо Хмурое, Тучи Мрачные… (Cielo plomizo, nubes oscuras...)


[Nota 1: la entrada misteriosa del otro día resumía mis impresiones tras las tres primeras escuchas de este disco. Ya os dije que os iba a decepcionar :P]
[Nota 2: el disco está en ruso y este comentario está en castellano. No veo razón para utilizar ningún otro idioma.]

Más que un disco de un grupo, esto es todo un despliegue de medios. Es impresionante la cantidad de gente que participó aquí. Vocalistas invitados, un quinteto de cuerdas, instrumentos tradicionales de lo más variopinto, un coro femenino profesional... En total, casi cincuenta personas. Entre los invitados se encuentra gente de grupos como Månegarm, Obtest, Skyforger, Menhir, Heidevolk (los mencionados hasta aquí colaboraron en la composición de "En mi tierra", de la que hablaremos más en detalle dentro de un momento), Svarga, Rarog/Kalevala, Ashaena y Tverd, amén de Vladimir Cherepovski, miembro de varios grupos no metálicos, que ya es un habitual en los discos de la Scream y los suyos. Les salió un disco de ochenta minutos y les llevó seis meses grabarlo, desde diciembre de 2008 hasta junio de 2009. Se editó el 30 de octubre, coincidiendo así (forzosamente, porque llevaba listo más de un mes) con la festividad del dios Veles, y esa misma noche también se dio un concierto de presentación en Moscú con, al parecer, montones de invitados y sorpresas varias.

Debo decir que este álbum tardó varias escuchas en entrarme. Soy bastante aficionado a Arkona (¿hace falta que lo jure?), tengo todos sus discos y me los sé al dedillo, sigo sus movimientos periódicamente, etcétera, y aun así, a la primera escucha no me gustó. Tiene bastantes novedades en lo que a sonido se refiere, y cuando no son novedades, profundiza en ciertos aspectos mucho más que en discos anteriores; diría que en general es un disco más oscuro que sus predecesores y, sobre todo, más místico. Tras oírlo unas cuantas veces, marqué unas cuantas canciones como típicas del grupo, y la verdad es que, siendo objetivo, me salieron unas seis o siete. De ellas, hay tres que marqué como arkonísimas: "En las cadenas de antiguos misterios", "Memoria" y "Arkona". Que esa es otra, hay una canción llamada Arkona, pero no habla del grupo en sí sino del cabo del Báltico de donde sacaron el nombre, sito en lo que hoy es Alemania, y en el que se emplazaba la última fortaleza pagana, destruida por los cristianos en 1168. El Astérix eslavo vivía allí.

Entre las canciones un poco más raras se halla, para empezar, la que da título al disco y de la que ya salió un videoclip. Esa canción, para mi gusto, es horrenda. Vale, tiene un trozo por ahí de dos o tres minutos que está bien... pero la destroza todo lo de alrededor. Caótica, desordenada y chapucera. El lado bueno: que es el único defecto de este trabajo. El resto de los temas (quitando la "Parábola", que es una corta declamación) tienen calidad para regalar. Otro de los que presentan sonidos nuevos es la segunda, "En la senda de lo desconocido", bastante cambiante (manteniendo siempre una cohesión interna) y llena de cuerda frotada, oscurísima en algunas partes y con tonos vocales un tanto extraños en otras. Pero la que más me sorprendió fue la octava, "Las caras de los dioses inmortales", que alterna partes susurradas con berridos chamánicos; me hace pensar en los oráculos griegos, o de donde fueran, en los que las sacerdotisas ingerían alucinógenos y se ponían a retorcerse en el suelo y profetizar como esquizofrénicas. La letra habla de desesperación.

Sin llegar a innovar tanto, pero también con aires oscurillos y atmosféricos, tenemos por ejemplo "Kolo Navi", que sigue un poco la senda que anunciaban los últimos cortes del disco anterior, От сердца к небу; es en este tema y en partes similares de otros donde se evidencia la evolución de la banda. Luego están las hiperfolklóricas, como "Korochun" o las alegres "Yarilo" y "Kupalets" (el principio de ésta me recuerda a Fuxan Os Ventos o a las Cantadeiras do Berbés, si en vez de estar en ruso dijera "meu fillo é pescadoreeee na lanchiña sae ó mareeeee" colaría perfectamente), que no son novedad pero le suelen salir muy bien. Pongo le en singular porque en realidad quien escribe las canciones es Masha Scream, con la colaboración esporádica de Lazar o algún otro. Hablando de Masha, se suele decir que Arkona es un grupo pagano, pero de eso nada; no sé el resto, pero la Argipova es muy religiosa, lo que sucede es que su religión no es ninguna de las grandes, pero tampoco es una secta. Se llama rodnoverie en ruso, en castellano creo que es eslavismo, es politeísta y todas las canciones de Arkona, desde la primera maqueta, hablan de los dioses y ritos de esta religión. Así, Yarilo es el dios de la primavera y la fertilidad, el Kupalets es la hoguera que se enciende en honor de Kupala la misma noche que los cristianos la encienden por San Juan... etcétera etcétera. Por cierto, me llama bastante la atención el hecho de que el supuesto nuevo miembro de la banda, Vlad Volk, no aparezca en la foto promocional y toque sólo la canción que él mismo compuso, "Korochun"; del resto de gaitas y flautas se encarga el señor Cherepovski. Cabe mencionar también el último corte, "Cielo plomizo, nubes oscuras", una canción tranquila y triste al estilo del "Oh, dolor, melancolía" del disco anterior y con una temática similar: un amor perdido y una joven ahogada en un río. Termina con varios minutos de sonidos de agua y pájaros y, finalmente, una melodía de flautas.

Por último, la que merece mención especial es la titánica obra "En mi tierra". Titánica porque cuenta con invitados de cinco grupos, porque tiene todos los elementos novedosos del disco (coro, quinteto de cuerdas) y porque dura quince minutos, siendo la canción más larga que hicieron hasta ahora, sin hacerse pesada en ningún momento; de hecho, cuando la escuchas no parece que dure tanto. La letra narra un viaje. Empieza con una solemne introducción por parte de las cuerdas, a la que siguen varios minutos de coro, hasta que entra el metal de verdad. Como podréis imaginar, se trata de una canción muy progresiva y con abundantes cambios; según el viajero va visitando las distintas regiones por las que pasa, se escucha un coro que representa al pueblo de esa zona, y cuya procedencia real es de esa zona también; así, en Alemania cantan los de Menhir, en Letonia los de Skyforger, en Suecia los de Manegarm, en Holanda los de Heidevolk y en Lituania los de Obtest. Vamos, ambicioso es poco. Y cada uno en su idioma, por supuesto. Por lo que pude leer, le mandaron a cada grupo el concepto de la canción y la melodía en midi que tenían que cantar, y cada uno escribió la estrofa que le pareció. Al final de la canción, el viajero llega al punto de partida y canta a la земля моя (/simlia moia/), o tierra mía en castellano, donde decide quedarse. En conjunto es un tema muy grandilocuente y sobre todo solemne.

Respecto a las principales novedades en el apartado interpretativo, que son el coro y el quinteto de cuerdas, la verdad es que el coro no destaca demasiado, porque coros en Arkona siempre hubo, aunque fueran más modestos, y las cuerdas sirven básicamente para sustituir las partes que de otro modo haría un teclado; pero la mejoría es que aportan al sonido una calidez (calidez de cálido, claro), una solemnidad (sobre todo los violonchelos) y una elegancia que un sintetizador no posee.

En resumen, Goi, Rode, goi! es un disco que, aunque quizá no entre con facilidad, está muy bien hecho. Las características que mejor lo definen son solemnidad y misticismo. Si bien es cierto que hay algunas transiciones aquí y allá que quedaron un poco feotas, el álbum presenta variedad a la vez que continuidad y coherencia, y sobre todo... no veas cómo engancha, chico. Ya perdí la cuenta de las veces que lo escuché, yo qué sé, quince, veinte, en tres semanas. Acabo de recibir el original (por cierto, trae un dibujo para cada canción, obra del grandioso artista belga Kris Verwimp) y ya se me hace hasta raro no oír aquello de "you're listening to the new blablabla" varias veces por pista... No sé si será el mejor disco del grupo, eso ya depende de cada uno, pero sin duda es un paso adelante en la evolución del sonido de Arkona.

Slava.



[ESO ES EL DISCO ENTERO]

jueves, 5 de noviembre de 2009

La presentación del "Goi Rode goi"

Por si alguien no se había enterado aún, Arkona acaba de sacar su quinto disco de estudio hace seis días. Habréis notado que no mencioné nada en el blog hasta hoy, y eso que estuvieron desvelando detalles poco a poco desde principios de año, así que ahora os toca aguantar la chapa arkonera dos o tres entradas, jeje. La primera es esta de los vídeos del concierto de presentación, al que incluso llegué a hacer planes para asistir, pero hay una cosa a la que llaman realidad y otra a la que llaman sensatez... Me quedó una pequeña espinita clavada, pero bueno, esperemos que al menos salga un DVD. Y si no, habrá que conformarse con estos vídeos. A tomar por saco la estética, hoy van todos los videotubos incrustados.

La próxima entrada será la crítica del disco, que ya lleva días escrita y que me consta que alguno ya leyó en su primera versión ;). Y por último, me gustaría publicar una entrada más, aunque ya no depende tanto de mí conseguir buen material. A ver si así compenso un poco la falta de actividad asgardiana de los últimos dos meses.

En fin. Videítos. Ustedes los disfruten.


Купалец (Kupalets), del nuevo:


Коло Нави (Kolo Navi), del nuevo:


Сквозь Туман Веков (A través de la niebla del tiempo), la primera del Vo slavu velikim:


Гой, Роде, Гой! (Goi Rode goi), del nuevo:


Ярило (Yarilo), del nuevo:


Славься, Русь! (Gloria a Rusia), del Ot serdtsa k nebu (el penúltimo disco), con el pavo de Ivan Tsarevich, tiene una voz impresionante ese tío, aunque sus discos no me gustan demasiado, la verdad:


Выйду я на волюшку, del Vosrosdenie o del Lepta, no me acuerdo ahora:


Покровы Небесного Старца y Гой, Купала!, del Ot serdtsa k nebu. Con esto es con lo que abrieron:


Катится Коло, del penúltimo también:


Купала и Кострома, otra del penúltimo, esta canción está muy bien, muy fiestera:


От Сердца к Небу, la que da título al anterior disco y, en mi opinión, de las mejores:


Гутсулка, parece que al que grabó todo esto sólo le gusta el Ot serdtsa...


Si encuentro más (en calidad decente) los iré añadiendo. He aquí el larguísimo set list:
(Nota: donde dice "+ coristas" se refiere a dos chavalas llamadas Dobromila y Liuboslava, las que salen en el Noch velesova)

01. Intro
02. Покровы Небесного Старца
03. Гой, Купала! (+ coristas)
04. От Сердца к Небу (+ coristas)
05. Гой, Роде, Гой! (violonchelo: А. Козловский)
06. Лики бессмертных богов (violonchelo: А. Козловский)
07. Славься, Русь! (voz: Valeri Naumov (del grupo Ivan Tsarevich))
08. Ярило (acordeón: Alexandr Oleinikov (del grupo Kalevala))
09. Память (violonchelo: А. Козловский)
10. Гутсулка
11. Стрела
12. Коло Нави
13. Купалец (violonchelo: А. Козловский)
14. Сва (coros: Dobromila y Liuboslava)
15. Катится Коло (А. Козловский al chelo + coristas)
16. Коломыйка
17. Сквозь Туман Веков (+ coristas)
18. По сырой Землей (А. Козловский al chelo + coristas)
19. Невидаль (+ coristas)
20. В цепях древней Тайны (+ coristas)
21. Восстание Рода (Alexei Soloviov (de Alkonost) a la voz)
22. Гнев Времен
23. Русь Изначальная (+ coristas)
24. Аркона (+ coristas)
25. Марена
26. Зов Предков
27. Коляда
28. Туман Яром (Coros: Dobromila y Liuboslava)
29. Дурень (Ilia Wolfenhirt (de Svarga) a la voz)
30. Ой, Печаль, Тоска (coros: Dobromila y Liuboslava)
31. Купала и Кострома (coros: Dobromila y Liuboslava)
32. Выйду я на волюшку
33. Масленица
34. Русь
35. Ой, то не вечер

lunes, 23 de febrero de 2009

Arkona - Noch Velesova (2009)


Ночь Велесова (Noche de Veles)

01. Покровы Небесного Старца
02. Гой, Купала!!!
03. От Сердца к Небу
04. Туман Яром
05. Ой, Печаль-Тоска
06. Стрела
07. Гутсулка
08. Славься, Русь!
09. Купала и Кострома
10. Сва
11. Катится Коло
12. Речь Велеслава
13. Коломыйка
14. Сквозь Туман веков
15. По сырой земле
16. Восстание Рода
17. Гнев Времен
18. Русь изначальная
19. Сотканы века
20. Черные дебри войны
21. Марена
22. Зов предков
23. Бои на мечах
24. Коляда
25. Черные вороны
26. По звериным тропам
27. Масленица
28. Выйду я на волюшку
29. Русь
30. Ой, то не вечер, то не вечер...


[Hablan en ruso, pero trae subtítulos en inglés.]

Gracias a Heathen conseguí este DVD calentito calentito, tras nosecuánto tiempo esperando a que saliera y unas ganas locas de verlo. Prometía mucho; resultado: ¡¡TREMENDO!!

Cuando lo anunciaron hace unos meses ya comentaban que habían montado un espectáculo bastante grande para la ocasión, con muchos invitados y sorpresas varias. Y así es: durante la primera mitad del concierto están de manera permanente sobre el escenario, además de, obviamente, los cuatro miembros, dos coristas vestidas con el mismo atuendo que Masha (traje tradicional eslavo y diadema de madera) y un calvo que toca todo instrumento en el que haya que soplar. En "Gutsulka", él y su gaita gallega son protagonistas únicos y absolutos. Además, en determinadas canciones salen vocalistas de otros grupos, bailarinas, jichos disfrazados de guerreros medievales dándose espadazos...

La primera parte del DVD es el último disco, Ot serdtsa k nebu, tocado enterito, o casi. Y por orden. No es raro teniendo en cuenta que era el concierto de presentación del mismo. Las excepciones son "Nad propastiu let" y la instrumental "Tsigular", que no llegan a sonar en ningún momento, y "Tuman yarom", del disco anterior, que la meten por ahí por el medio. El grupo se muestra animado, Masha se pasa el rato dando saltos y corriendo; el público no se sabe las canciones y eso se nota (no veas lo contentos que se ponen cuando empieza "Tuman yarom"), pero tampoco se les ve aburridos, ya están los figurantes para evitarlo. Por ejemplo, durante "O pechal - toska" salen dos bailarinas, una vestida de blanco y otra de negro, son un poco sosiñas pero es un detalle curioso. En "Slavsia, Rus" sale el primer invitado: Valeri Naumov, cantante de Ivan Tsarevich, tiene un vozarrón el tío que puedes flipar, no me extrañaría que se dedicara a la ópera o algo así. Con la jovial "Kupala y Kostromá" llegan los primeros saltos (pogos ya hubo unos cuantos), y tras algunas canciones más terminan de desgranar el disco.

Mientras el grupo se toma un pequeño descanso, un señor da un discurso de un par de minutos sobre por qué uno debe ser pagano. Si te lo saltas no te pierdes nada interesante. Ahora llegan las canciones que todo el mundo conoce, empezando por la apertura de Vo slavu velikim; para "Po siroi zemle" sale Wolfenhirt, de Svarga, a hacer dueto con Masha; y tras varias canciones más de ese disco, el gaitero y las coristas se van para no volver más. Lo que queda del concierto son temas de los dos primeros discos, con alguna que otra colaboración a la voz de miembros de Rarog y Kalevala, una representación de una pelea de espadachines, y poco más; aunque "poco" es un decir, porque el vídeo dura dos horas y media y tiene algunos cortes, calculo que el concierto duraría unas tres horas; tres horas que dejarían cansado a más de uno y más de dos entre el público, pero con la penúltima, el himno "Rus", todos se emocionan y corean el estribillo como si fuera la primera canción. El punto final lo pone, como ya es habitual en sus conciertos, la canción tradicional rusa "Oi, to ne vecher...".

Completan el DVD los dos videoclips que hicieron hasta el momento ("Pokrovi nebesnogo startsa", que por cierto me parece una canción bastante chapucera, y "Slavsia Rus") y una entrevista sobre paganismo de cinco minutos con Masha Scream.

ENLACES A VÍDEOS:
Trailer del DVD
По сырой земл (con Wolfenhirt, de Svarga)
Туман Яром

AUDIO:
Славься, Русь! (con Valeri Naumov, de Ivan Tsarevich)


domingo, 8 de febrero de 2009

Arkona - Slavsia, Rus! [videoclip] y noticias varias



DESCARGA EN ALTA CALIDAD
Ver vídeo en StageHD

Славься, Русь!, que viene a significar ¡Salve Rusia! o algo así, es la canción utilizada por Arkona para hacer su segundo videoclip. La canción está incluida en su último disco Ot serdtsa k nebu y mola. (Tanto el disco como la canción.) El vídeo fue publicado en su web oficial el día 30 de octubre del año pasado.

No me apetece poner otra entrada con noticias sobre Arkona así que las pongo aquí.

- Esta semana sacaban el DVD del que ya os hablé hace unos meses. Hacía tiempo que no estaba tan ansioso por un lanzamiento, creo que desde Tulimyrsky. La presentación en Moscú es este miércoles día 11. Tras este concierto, el grupo se mantendrá fuera de los escenarios hasta finales de año, porque creo que Masha va a tener un hijo. Puedes ver el trailer del DVD aquí, y dos canciones sueltas: Po siroi zemle y Yuman jarom.

- En diciembre anunciaron que ya estaban en el estudio grabando el que será su quinto disco de estudio. Según dicen, musicalmente será una continuación de los dos anteriores, sólo que esta vez va a ser a lo grande: más instrumentos folklóricos (como si ya tuvieran pocos), una orquesta, y una canción de 15 minutos en la que intervendrá gente de Alkonost, Manegarm, Svarga y no sé cuántos grupos más. La verdad es que cuando un grupo empieza a planear cosas tan grandes me da un poco de miedo, porque puede salir una maravilla o una mierda inmensa; aunque de momento la señora Scream nunca nos dio motivos para desconfiar, así que ya veremos qué sale. Está prevista su aparición para finales de primavera de este año, probablemente mayo, se llamará Goi, Rodi, goi, y espero que sea mejor que el título.

- Hace unos días entró un nuevo miembro al grupo: un gaitero llamado Vladimir.

Y eso es todo, que no es poco.

----------------------------------

Decidí que a partir de ahora pondré videoclips en alta calidad de vez en cuando. Los que suba al StageHD.
¿Qué es el StageHD? Pues un sitio tipo Youtube, pero que aloja vídeos de alta calidad en .avi, y sucesor del desaparecido Stage6. Los administradores de OnlyHeavyMetal hicimos una cuenta para el foro, y los vídeos que suba yo también los voy a poner aquí. (Como la cuenta no es mía sólo, los pondré en el foro al mismo tiempo que aquí o incluso antes, y no una semana más tarde, como suelo hacer con el resto de entradas.)

Hoy por hoy no se pueden incrustar los vídeos, así que pongo el vídeo de Youcaca y enlaces al StageHD. Aunque se pudieran incrustar tampoco lo haría porque destroza literalmente el blog, hace unos días probé y desaparecieron el resto de entradas, se salía de los márgenes, desapareció el fondo... un cristo.

jueves, 30 de octubre de 2008

El DVD de Arkona se acerca...


...y esperemos que sea mejor que el anterior. Que no es que fuera exactamente malo, lo que pasa es que es cutre: trae un concierto de una hora, y nada más. Ni extras ni hoxtrias (qué poético me acaba de quedar eso).

El nuevo DVD se llamará Ночь Велесова (Noche de Veles, dios eslavo de la tierra, las aguas y el Mundo Subterráneo; esa noche es el 31 de octubre), y recoge el primer concierto que dieron para presentar su último disco От Сердца к Небу, el día de su lanzamiento. Como era una ocasión especial, llevaron coros y otra gente para tocar instrumentos folkis y no tener que tirar de samples grabados, y montaron un espectáculo bastante grande.

La portada, que puedes ver ahí arriba, está dibujada por Kris Verwimp, tremendo artista belga que ya hizo el dibujo del От сердца к небу. Y no sé cuándo saldrá el DVD, pero de momento publicaron un pequeño adelanto en su web. Se trata de la canción "По сырой земле", con Wolfenhir (de Svarga) como invitado a las voces. He aquí el vídeo de marras:




¿Verdad que algunas partes son clavadas al "Karhunkynsi" de Moonsorrow?
Si lo quieres bajar y sabes entenderte con el iFolder, pincha este enlace:
http://ifolder.ru/8554127


---------------------


Ya que estamos, aprovecho la coyuntura para poner también el videoclip que grabaron hace poco y publicaron hoy mismo: el de "Славься Русь". Bonito videoclip y magnífica canción.



Bájalo del...
Rapidshare
iFolder <--(sólo si estás desesperado y el Rapichare no funciona...)

sábado, 24 de noviembre de 2007

Аркона - От сердца к небу (2007)

Arkona - Ot Serdtsa K Nebu (2007)
1. Pokrovy Nebesnogo Startsa
2. Goy, Kupala!!!
3. Ot Serdtsa K Nebu
4. Oy, Pechal-Toska
5. Gutsulka
6. Strela
7. Nad Propastyu Let
8. Slavsya Rus
9. Kupala I Kostroma
10. Sva
11. Katitsya Kolo


Por fin llegó a mis manos el último disco de Arkona, para completar su discografía hasta el momento. Salió hace unos días, el 30 de octubre si no me engaño; no sabía que estuvieran a punto de sacar cedé nuevo, pero me alegré bastante al verlo. Siento haber tardado tanto en colgarlo, sonche cousas que pasan :)

Tras oírlo una sola vez, este Ot Serdtsa K Nebu (Desde el corazón hasta el cielo, en cristiano) me parece que está bastante bien en líneas generales. Tiene unas partes más black, a veces incluso extremas, y otras más folklóricas, con flautitas y demás instrumentos tradicionales; y pasos intermedios, claro. A ratos parece que hay mucho "ruido" y confunde un poco al principio, pero si prestas un poco de atención enseguida le coges el punto; lo estoy oyendo de nuevo (a cachos) mientras escribo esto y estoy "descubriendo" muchos elementos que no advertí el otro día. Lo cual no es extraño porque tiene muchos instrumentos y melodías tradicionales, que en algunos momentos parece que quedan enterrados debajo de tanta distorsión, para mi gusto quizá demasiada, pero es un disco demasiado variado como para quejarse por unos pocos pasajes.

El disco comienza con una introducción de efectos sonoros de viento mezclados con una suave melodía de teclado y un berimbao o arpa de boca o como se llame eso, situando al oyente en un entorno invernal en mitad de un bosque, y tras tres minutos deja paso a la canción propiamente dicha. Las primeras canciones tienen rugidos abundantes (tanto masculinos como femeninos) y alta velocidad en general. En la cuarta aminoran, esta canción sólo tiene voces limpias y coros, además de todos esos instrumentos raros que están en todas las canciones del disco; "Gutsulka" es totalmente instrumental, "Strela" sigue teniendo un estilo similar, y en el séptimo corte vuelven a coger fuerza, con un principio que recuerda a Emperor hasta que entran las voces guturales y las flautitas. Cuando termina, de nuevo otra canción tranquila, otra rápida pero con voces limpias, luego la progresiva "Sva" y, para terminar, los más de diez minutos de largo y gradual decrescendo llamado "Katitsya Kolo" cierran este rico y matizado От сердца к небу, concretamente con el sonido de una puerta cerrándose.

On the 31 of Leafflower in Veles night, when the Whitegod passes his rule to the Darkgod and the Navys gates are open wide into the Iav reality, there will be a slavonic temple risen on the stage of Tochka club. Band Arkona will hail their protector Veles with a massive show where more than ten traditional musician instruments, real chorus and showlights will present. This night Veleslav (Rodolubie community) will read Veles Myths with the help of the "Black pike" group.
Concert is prepared with the help of authonomus organization Yarga and union of slavonic communities Velesov Krug.
The show will be recorded on 6 cameras and issued as DVD.

31.10.2007

Gente:
Masha "Scream" - voice
Sergej "Lazar" - guitar
Ruslan "Kniaz" - bass
Vlad "Artist" - drums

Myspace.com/arkonarussia

martes, 4 de septiembre de 2007

Arkona - Vozrozhdenie (Аркона - Возрождение) 2004

01. Kolyada
02. Maslenitsa
03. K Domu Svaroga
04. Vozrozhdenie
05. Chernye Vorony
06. Rus
07. Brate Slavyane
08. Solntsevorot
09. Pod Mechami
10. Po Zverinym Tropam
11. Zalozhny
12. Zov Predkov

Vozrozhdenie (Renacimiento) es el primer disco de Arkona (si no contamos la maqueta Rus), un grupo del que sé bastante poco, más allá de que son rusos. El otro día entré a su web oficial, hoy quise entrar otra vez pero parece que tienen el servidor caído; así que sólo puedo hablar del disco.
Lo oí el otro día, atraído por las etiquetas que le ponían por ahí de folk metal y viking metal, y me encontré con un disco bastante cañero con base black. Ojo, sólo la base; decir que es un disco de black metal sería exagerar. Tiene instrumentos y melodías folklóricos, como tantos otros grupos de la escena. Quizá su característica más llamativa es que tiene dos voces, una limpia (femenina) y otra rasgada (que creo que también la hace ella), recurso usado por los góticos, pero para nada este disco suena gótico, ni tampoco la voz limpia suena suave como la de las góticas: voz limpia, sí, pero dura. A continuación pongo el vídeo de Rus, extraído de un DVD que sacaron recientemente; no tiene tanta base black como otras canciones y es un poco simplona, supongo que será un single o algo, pero está guay.
Por cierto, encontré una portada alternativa, no sé cuál será la real, o si son distintas ediciones.

www.arkona-russia.com
arkona.heavymusic.ru


ARKONA - RUS